TYESTES.

José María Pemán y Pemartín (Cádiz, 1897 - 1981) fue un escritor, poeta (compuso una letra para el himno de España), periodista, novelista, dramaturgo, etc. siendo en el teatro donde encontró un lugar desde el que enseñarnos a la posteridad los modos y costumbres de esa época, también hechos históricos desde su particular punto de vista. De profunda educación católica, miembro de una familia gaditana acomodada y padre de diputado conservador, se consideraba monárquico y de derechas, militando en diferentes formaciones. Durante su período de residencia en Madrid, comenzó a trabajar con la Falange, Acción Católica, etc. alejado de los miembros de la generación del 27, durante la República su cada vez mayor actividad política se mezcló con su creciente carrera como autor teatral de rotundo éxito, fundó la revista "Ellas" tras la aprobación del voto femenino con la que pretendía atraer el voto de la mujer hacia los partidos de la derecha. Tras el golpe militar de 1936 intensifica aún más su compromiso político, es la musa, el ideólogo, el poeta del nuevo régimen, se le atribuye la creación de términos como "movimiento nacional", "cruzada", "no somos ni de derechas ni de izquierdas", etc. en una tarea para difundir el mensaje que quería lanzar el franquismo, formó un grupo de intelectuales presidido por Eugenio D'órs y con compañeros como Agustín de Foxá, Manuel Machado, Dionisio Ridruejo, etc. dispuestos a crear contenidos ideológicos y acudir allá donde fuera preciso su arte. Lo que a la larga le valdría ser el cuarto de los 50 consejeros juramentados cuando Franco en 1937 creó la FET de las JONS. Dejó una gran producción artística en obras teatrales, novelas, himnos, cine, ensayo... y una gran polémica para la posteridad, así como nueve hijos e hijas. Para profundizar en su biografía, os dejo el enlace a la Real Academia de la Historia.

En el número 182 de la colección teatral Alfil nos encontramos con esta obra inspirada en el clásico de Séneca del mismo título, en una versión nueva y libre subtitulada "la tragedia de la venganza", dividida en un prólogo y dos partes. Estrenada en el Teatro Romano de Mérida el 17 de junio de 1956 bajo la dirección de José Tamayo y con los coros y orquesta de la Radio Nacional de España bajo la dirección de Odón Alonso.

Atreo, rey de Micenas y esposo de Érope, ordena que vuelva Tyestes, su hermano gemelo exiliado años atrás por cometer adulterio con Érope, con la promesa de compartir su trono. Tyestes regresa con sus dos hijos: Tántalo y Filistene, frutos de su relación con Érope, sin sospechar que la razón de Atreo es vengarse por su adulterio. Cuando llega, se celebra un banquete en su honor en el que la comida eran sus dos hijos: Tántalo y Filistene.​ Tyestes no se da cuenta de lo que come, hasta finalizado el banquete, cuando Atreo le recita con cantos el sacrificio de los niños. 

@ 2023, by Santiago Navas Fernández

JULIO CÉSAR.

José María Pemán y Pemartín (Cádiz, 1897 - 1981) fue un escritor, poeta (compuso una letra para el himno de España), periodista, novelista, dramaturgo, etc. siendo en el teatro donde encontró un lugar desde el que enseñarnos a la posteridad los modos y costumbres de esa época, también hechos históricos desde su particular punto de vista. De profunda educación católica, miembro de una familia gaditana acomodada y padre de diputado conservador, se consideraba monárquico y de derechas, militando en diferentes formaciones. Durante su período de residencia en Madrid, comenzó a trabajar con la Falange, Acción Católica, etc. alejado de los miembros de la generación del 27, durante la República su cada vez mayor actividad política se mezcló con su creciente carrera como autor teatral de rotundo éxito, fundó la revista "Ellas" tras la aprobación del voto femenino con la que pretendía atraer el voto de la mujer hacia los partidos de la derecha. Tras el golpe militar de 1936 intensifica aún más su compromiso político, es la musa, el ideólogo, el poeta del nuevo régimen, se le atribuye la creación de términos como "movimiento nacional", "cruzada", "no somos ni de derechas ni de izquierdas", etc. en una tarea para difundir el mensaje que quería lanzar el franquismo, formó un grupo de intelectuales presidido por Eugenio D'órs y con compañeros como Agustín de Foxá, Manuel Machado, Dionisio Ridruejo, etc. dispuestos a crear contenidos ideológicos y acudir allá donde fuera preciso su arte. Lo que a la larga le valdría ser el cuarto de los 50 consejeros juramentados cuando Franco en 1937 creó la FET de las JONS. Dejó una gran producción artística en obras teatrales, novelas, himnos, cine, ensayo... y una gran polémica para la posteridad, así como nueve hijos e hijas. Para profundizar en su biografía, os dejo el enlace a la Real Academia de la Historia. William Shakespeare bautizado en Stratford-upon-Avon y posiblemente nacido allí mismo el 23 de abril de 1564, falleció a los 52 años un 3 de mayo de 1616. Por tanto pertenece a "la cosecha" de primeros del XVII, grandiosa y fructífera. Dramaturgo, poeta y actor inglés al que llamaban el Bardo de Avon o simplemente el Bardo, se le considera el escritor más importante en lengua inglesa y uno de los más célebres de la literatura universal, quizá sólo comparable a Miguel de Cervantes. Ingenioso y de infinitos recursos creativos, dejó una larguísima obra con la que ya conoció el triunfo en sus tiempos, pero éste fue aún mayor a partir del XIX a través de los autores de ese siglo y al siguiente cuando sus obras se reprodujeron a través de tantos medios que pasaron a ser de uso popular. Casado con Anne Hathaway, con la que tuvo tres hijos, aunque dicen algunos biógrafos que su matrimonio no fue muy feliz, no se le conoce trabajando como escritor casi hasta final de la centuria y poco más. Debido a esa falta de datos, a pocos años de su fallecimiento surgió una corriente de estudiosos que pensaban que buena parte de las obras atribuidas no eran suyas. Hoy en día esa polémica no existe. Así que, en cualquier caso, vamos a disfrutar de su lectura.

El número 125 está declarado como EXTRA en la colección teatral Alfil, con una adaptación de Pemán sobre una obra de Shakespeare, en verso libre. Contiene un prólogo de autocrítica. Fue estrenada en el Teatro Romano de Mérida el 19 de junio de 1955.

Esta versión en verso fue representada en 1955 en el Teatro de Mérida entre dos escenarios distintos desplazándose el público de uno a otro en un descanso, con música de orquesta a cargo del director Richard Klatowsky, fue dirigida por José Tamayo y contó actores de la talla de Paco Rabal o Nuria Expert. Una representación gris y sin más sustancia que reproducir los hechos que Shakespeare recogió en su histórico relato de la traición infringida al César por sus propios amigos, entre ellos y como principal figura Bruto, con uso de las famosas frases que recoge la historia "¿tú también, Bruto, hijo mío?", tras el apuñalamiento de los senadores "¡que muera el César!", aunque Shakespeare lo que hace es resaltar la figura de Bruto por encima del relato de los hechos de la Roma clásica. La obras ha sido llevada al cine en varias ocasiones y ha sido representada en diferentes escenarios por todo el mundo en versiones más o menos fieles o extensas. Pemán repetiría montaje, aunque con menos medios, en 1964, en prosa y también bajo la dirección de José Tamayo.

@ 2023, by Santiago Navas Fernández.

LA PAZ

 

Traemos una "celebración grotesca sobre Aristófanes" titulada La Paz en el número 5 de la colección La Farsa segunda etapa, realizada por el dramaturgo, ensayista, director de escena, dibujante, narrador, Premio Nacional de Teatro en dos ocasiones, Premio Nacional de Literatura Dramática, Premio Valle Inclán, Premio Príncipe de Asturias por el conjunto de su obra, miembro de la Real Academia de la Lengua, etc. Francisco Morales Nieva (Valdepeñas, 1927 - Madrid, 2016), autor de multitud de obras teatrales y noveladas, adaptador de clásicos y modernos, criado en un ambiente culto y de estudio, pasada la Guerra se fue a vivir a Madrid donde comenzó a desarrollar su actividad artística. De cuya biografía os dejo el enlace a la Real Academia de la Historia.

En este caso se trata de una interpretación de la que se considera la primera representación teatral cómica, obra de Aristófanes, pero reescrita para adaptarla a nuestros días sin abandonar la esencia. La lucha entre la Guerra y la Paz personalizadas en dos actrices, la asistencia de los dioses griegos, en concreto Hermes, como favorecedor de los humanos, cargado de símbolos, un coro que siempre es necesario en el teatro griego, el héroe, las hijas tontas que dan el juego y el comentarista... entre otros. Tal vez la obra parezca un poco absurda, pero está cargada de humor y con unos diálogos ágiles y ocurrentes a la hora de buscar metáforas, que nos harán asomar la sonrisa. Lejos de las grandilocuencias griegas, lejos seguramente del original, nos hace reflexionar sobre la postura del ser humano y cómo le influyen para situarse ante la vida, inquieto o sumiso, cómo riegan la discordia, el miedo, etc. mediante un agente "Tumulto" que aquí se convierte en un personaje que precede y/o acompaña a la Guerra, 

Dice el autor en su preámbulo que dicha obra es un encargo y medita sobra la necesidad de escribir a voluntad o a sabiendas de lo que se espera de él. Se estrenó en julio de 1978 en el Teatro Romano de Mérida y en noviembre en el Teatro María Guerrero de Madrid, bajo la dirección de Manuel Canseco. Y se publicó en este tomo, en 1980, acompañando una nota biográfica del autor y, en la parte correspondiente a "La quincena teatral" la cartelera de Madrid al 15 y al 31 de enero de 1980 y la de Valencia durante dicha quincena. Otra novedad es que incluye un estudio sobre la recaudación de las obras teatrales con un ranking por número de espectadores e importes ingresados en taquilla, datos un tanto curiosos que tienen más de técnicos que prácticos para el público en general. 

@ 2022 by Santiago Navas Fernández