LAS NIÑAS DE DOÑA SANTA.

Alfonso Vidal y Planas (Santa Coloma de Farnés, Gerona, 1891 - Tijuana, México, 1965) fue un periodista, poeta, narrador y dramaturgo de vida bohemia. Doctor en Metafísica por la Universidad de Indianápolis y catedrático de Literatura Española y Filosofía elemental en Tijuana. Su obra cumbre fue la novela, luego adaptada al teatro por él mismo, "Santa Isabel de Ceres", que cuenta la historia de amor entre un pintor y una prostituta a la que intenta redimir, algo biográfico en su caso. Inestable, violento y polemista, asesinó en 1923 a su socio Luis Antón del Olmet en el Saloncillo del Teatro Eslava de Madrid, un periodista venal, director de El Parlamentario, que igualmente escribía como bolchevique que adulaba a Alfonso XIII. Fue condenado a doce años de prisión, de los que cumplió tres. Vinculado a la CNT, sacó de las checas a muchas personas durante la Guerra Civil, tras la cual se exilió definitivamente.

El número  331 de la colección teatral La Farsa nos trae una Comedia subtitulada "paseo del corazón por la mala vida en un prólogo y tres actos". Cuenta con dibujos de Agustín Segura. Se estrenó en el Teatro Cervantes de Madrid el 10 de octubre de 1933. En la portada aparecen Pepita Meliá y Benito Cibrián.

Adaptación de la novela del autor que tiene ciertos tintes biográficos según cuentan las crónicas. La trama transcurre en una mancebía de las de primeros del siglo XX, que recogía a muchachas jóvenes que habían sido, o lo seguían siendo, víctimas de violaciones, falsas promesas, etc. por parte de jóvenes o no tan jóvenes que las habían abusado sexualmente, incluso provocándoles embarazos no deseados. En este caso, la Ama de la casa mantiene el negocio con tres de ellas. Entre los diversos clientes, están los violentos, los jóvenes que van a "estrenarse" o los solitarios, también casados infieles, insatisfechos y un mundillo entero alrededor. En este caso, la presencia de don Blas, un abogado de cierta fama, que acude siempre con un regalo para cada chica y que no quiere más que pasar un rato de charla, les cambiará la vida. Casi provocado por un suceso de sangre que le dará un giro a la vida de todos, salvo a la de la Ama, que con todo su amor por "sus chicas", las cambiará por otras, denunciando así el autor, un hecho que se producía socialmente con desprecio por la mujer, se llama cosificación y se refiere a personas. Un delito que hoy sí se contempla como tal aunque aún siguen ocurriendo abusos.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández

¡LA CULPA FUE DE AQUEL MALDITO TANGO...!

Francisco Ramos de Castro (Madrid, 1890 - 04/11/1963) periodista condiscípulo de Ramón Gómez de la Serna y dramaturgo que tardó en entrar en el mundillo de los escenarios, es autor de numerosas obras de teatro y participante en colaboración de varias Zarzuelas como "La del manojo de rosas", "Me llaman la presumida", etc.

El número 330 de la colección La Farsa de Teatro. Se trata de una Comedia en tres actos, que fue estrenada en el Teatro Muñoz Seca el 5 de diciembre 1933. Contiene dibujos de Antonio Merlo y dedicatoria del autor. En la portada aparece María Bassó.

En esta obra de teatro que presentamos aquí, cuenta una historia de amor no tan trágica, donde una mujer que vive en una zona rural con su familia tras quedarse huérfana de su madre y por obra de su padre que allí la llevó, está enamorada de su primo, éste acude con otra prima más, en su busca para llevársela a Madrid. Enamorada baila un tango con él y éste le hace una mala pasada al hacerla caer al suelo en un giro. En paralelo la acción nos presenta cosas del propio lugar y las personas que cuidan de la protagonista desde pequeña, en una interpretación con humor tanto es situaciones disparatadas como en los nombres. Es una obra para pasar el rato sin demasiada intención, entre algunos toques de humor y la sorpresa final necesaria.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández

EQUILIBRIOS.

Pedro Muñoz Seca (El Puerto de Santa María, 1879 -  Paracuellos del Jarama, 1936), escritor prolífico que sobrepasó los 200 títulos y multitud de éxitos, estrenó su primera obra a los 22 años en Sevilla, su fama le precedió a su llegada a Madrid, dedicó numerosas obras a ridiculizar la República y las novedosas leyes que ésta elaboraba, de ahí la acidez que a veces encontramos soterrada en las tramas, pero su activismo político en tiempos tan movidos provocó que acabara tristemente entre los fusilados; su aportación humorística como subgénero se conoció como la astracanada; abuelo por vía materna de Alfonso Ussía y Borja Cardelús; colaboró con numerosos autores.

El número 329 de la colección teatral La Farsa nos trae un "juguete cómico" que está basado en la comedia "Los pergaminos" del mismo autor. Contiene una dedicatoria y dibujos de Manuel Prieto. Dividida en tres actos, se estreno primero en el Teatro Barcelona el 24 de mayo de 1932 y en Madrid el 1 de diciembre de ese mismo año en el Teatro María Isabel.

Obra en la línea del autor, llena de humorismos, chistes creados expresamente para meterlos entre los diálogos, nombres disparatados con apellidos compuestos sobre los que reírse con su mezcolanza... Original y divertida que nos plantea diferentes equilibrios, los económicos que deben hacer dos familias terratenientes de pomposos apellidos, para sobrevivir a los cambios del nuevo estado republicano; el equilibrio que sus respectivos hijos tiene que hacer para que sus padres no se enteren de que los del otro están arruinados y les impidan casarse; el equilibrio de una mujer enamorada para intentar vivir en paz cerca de su amado que parece despreciarla, etc. Todo ello con alguna que otra alusión en la línea política de Muñoz Seca sobre la nueva realidad social y económica, sobre el levantamiento de las capas más bajas de la sociedad en reclamo de sus derechos y sobre acontecimientos violentos que se produjeron en esos momentos. Aunque el recuerdo que queda es el de una obra para reír, lo otro, es propaganda.

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LA VERDAD INVENTADA.

Jacinto Benavente Martínez (Madrid, 1866 - 1954) es uno de los pocos autores españoles que tienen un premio Nobel, otorgado en 1922, lo cual ya aporta a su currículum un esplendor mayor. Dramaturgo, cineasta... dejó un gran número de obras en las que, algunas veces según dicen sus críticos, no llega a ahondar tanto como podría haberlo hecho y la denuncia de aspectos como la manipulación de las informaciones, el papel de la mujer, la modernidad o la situación política, no llegan a cuajar suficientemente. De hecho, sus variaciones entre las diferentes opciones que conoció a lo largo de su vida, le hacen estar siempre al lado del que gobierna, desde Primo de Rivera durante la Dictadura blanda, la República durante la Guerra Civil o loas al franquismo tras su victoria final, y sin embargo, durante muchos años posteriores al 39, tuvo que representar sus obras citándolas no con su propio nombre sino por "el autor de la Malquerida". Sin embargo su fama es total, debida a la popularidad de sus obras, pero también a su cantidad: teatro, versos, novelas, críticas, adaptaciones, guiones...

El número 328 de la colección teatral La Farsa, nos trae una Comedia dividida en tres actos que se estrenó en el Teatro Lara de Madrid el 27 de octubre de 1933. Contiene dedicatoria del autor. Los dibujos son de Gutiérrez Navas que incluye caricatura del autor al dorso. En la portada aparece Ana María Custodio y Gaspar Campos.

La verdad inventada es aquella que cada uno considera su verdad, la que nos hace feliz, independiente de lo que la realidad refleja. El encuentro entre la realidad y la ficción llevada al servicio de la felicidad de un marqués que ve en una joven que es su ahijada, algo más, una hija que fue ilegítima y de quien todo el mundo conoce su origen, incluido aquél hombre que aceptó ser su padre legalmente a sabiendas que no lo era biológico. Pero la felicidad es así, él lo quiere y el resto lo acepta, bueno, no todos porque la familia del marqués varía entre la aceptación, que significa renunciar a la rica herencia, o la oposición. Las convenciones sociales entre lo que se debe y lo que se puede, entre lo que se dice y lo que se es, la sociedad que establece sus normas de funcionamiento y los seres humanos que las sufren. Pero también habla de los mitos, de la conformación de la sociedad en estratos sociales, al menos da algunas pinceladas sobre la democracia que hubo en España antes de ser arrasada por la violencia de la dictadura franquista y su identificación con el cristianismo.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández

MARÍA "LA FAMOSA".

Antonio Quintero Ramírez, conocido como el Maestro Quintero (Jerez de la Frontera, Cádiz; 1895 - Madrid, 26/03/1977) fue un compositor de coplas, autor de teatro y comediógrafo. Formó trío con León y Quiroga. Gracias a sus sainetes en "la copla andaluza" encontraron su éxito Pepe Marchena y Angelillo, trabajó con Imperio Argentina, Lola Flores y Concha Piquer entre otras, con títulos llevados al cine incluso como Morena Clara y más. A raíz de una petición de Antonio Márquez para un trabajo a medida para Concha Piquer, es cuando se forma el famoso trío de Quintero, León y Quiroga. Pascual Guillén Aznar, seudónimo de Manuel Desco Sanz (Valencia, 1891- Madrid, 1972) fue un libretista, compositor y dramaturgo español que trabajó en numerosas obras con Antonio Quintero. Compositor de piezas dramáticas y comedias, libretos de obras líricas entre las que hay comedias, estampas, fantasías, entremeses, humoradas, sainetes, tonadillas y zarzuelas. Es autor además de la letra de numerosas canciones y radionovelas.

El número 326 de la colección teatral La Farsa nos trae una Comedia dividida en tres actos, estrenada el 17 de marzo de 1932 en el Teatro de la Zarzuela. Con dibujos de Gutiérrez Navas que incluye una caricatura de ambos autores al dorso.

Clásico del tipismo sevillano propio de las obras de ese tiempo que nos presenta otra obra más con historia de amor y tipos muy característicos. Usa el costumbrismo y para parecer más original, nos trae a una cigarrera y su taller, una mujer singular que engañada por un seductor, tuvo una hija y ha sacado adelante a la tal y su negocio basándose en la ayuda de alguna mujer de confianza y trabajadoras. Ella, que enamora sólo con verla, tiene a los hombres tras ella pero no se deja arrastrar por ninguno y, a pesar de que algunos cometen locuras, ella generosa los salva pero no quiere nada con nadie. Hasta que llega de casualidad un traficante, rico, que la seduce y se casan, en parte por un equívoco. La Famosa María de las Nieves, que de guapa y dicharachera es la protagonista de la obra sin más trascendencia y alguna copla suelta. Otro nombre que no caló en la fama popular.

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EL NIÑO SE LAS TRAE.

Francisco Ramos de Castro (Madrid, 1890 - 04/11/1963) periodista condiscípulo de Ramón Gómez de la Serna y dramaturgo que tardó en entrar en el mundillo de los escenarios, es autor de numerosas obras de teatro y participante en colaboración de varias Zarzuelas como "La del manojo de rosas", "Me llaman la presumida", etc.

El número 325 de la colección teatral La Farsa nos trae una Comedia dividida en tres actos que se estrenó el 24 de marzo de 1933 en el Teatro Muñoz Seca.  Contiene dibujos de Antonio Merlo y una dedicatoria del autor. Además, en la portada aparecen Pilar Torres y Manuel Dicenta.

Argumento sobre la decadencia de las familias nobles que vivían del apellido y el trabajo en las tierras andaluzas y extremeñas, las cuales apenas o nada visitaban. Así, el conde venido a menos, acumula deudas y pérdidas mientras una familia de número excesivo, pulula a su alrededor sin dar el paso de ponerse a trabajar, porque eso no va "con su clase". Sin embargo, el nieto heredero comprende que o se pone manos a la obra o va a llegar el momento que no tengan ni para un chusco de pan. Las tierras no rinden y es porque tampoco se invierte en su explotación y cuidados, prácticamente perdidas ya tras años de abandono y olvido. Así que para no perder la dignidad aparentemente, simula que es inventor y que va a Madrid de vez en cuando para traer los réditos de sus inventos, sin embargo esconde la realidad, sin conocimientos suficientes y escasos estudios, descubre que lo que le gusta y además se le da bien, es cantar, es el cante flamenco y en ello ahonda. Al final todos lo saben, pero la dignidad de clase les impide reconocerlo. La hipocresía de una sociedad caduca.

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EL CIRCO DE LA VERBENA.

Ángel Lázaro Machado (Velle, Ourense, 27/01/1900 - Madrid, 22/02/1985), periodista y escritor que marchó a la emigración con su familia a los 13 años a Cuba. Regresó en 1923 ya con cierto éxito y trabajo en diversos medios periodísticos. Con la victoria de los golpistas abandonó el país y regresó a Cuba, residió por un tiempo en México. Y tras la revolución cubana, regresó a Madrid de donde no volvió a regresar jamás. Amigo de Benavente que le prologó alguna obra.

El número 324 de la colección teatral La Farsa nos trae una Comedia dividida en un prólogo y tres actos, compuesta en verso, que se estrenó en el Teatro de la Zarzuela el 3 de octubre de 1933. Contiene dibujos de Antonio Merlo y una dedicatoria del autor. En la portada aparecen Ana Ademuz y José Bruguera.

Trama de una familia de circo, situado esta vez en la Verbena de la Bombilla, tan madrileña. Familia que ha vivido en la cuesta de los ciegos y nos pasea por la Ronda de Segovia, las Vistillas, etc., el padre cestero murió y la madre con sus cinco hijos asumió este reto para salir adelante. Ahora ya mayores, siguen el negocio y ella se dedica a verlos felices. El mayor huyó por un lance de celos, siempre un poco disoluto en el amor, regresa de sorpresa, pero poco ha cambiado. El drama se adivina cuando conoce a la novia de su hermano. Escrita en verso, resulta fácil y ágil de leer. aunque la trama no sorprende es muy agradable, cargada de reflexiones y de loas a la capital, nostálgica y algo melosa.

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LA CHICA DE BUENOS AIRES.

Enrique Suárez de Deza y Zapata (Buenos Aires, 1905 - 1986) fue un dramaturgo y poeta, hermano de Isabel Suárez de Deza, hijos de españoles que se volvieron a Madrid donde en 1925 se graduó en derecho y estrenó su primera obra. Se dedicó al Teatro con numerosos títulos que iba estrenando en Madrid y  Buenos Aires sucesivamente. Entre las más destacadas están "La millona", "Mi distinguida familia", "El calendario que perdió siete días", "La rosa encendida" o "El anticuario", que fue llevada al cine y a la televisión al igual que otras. Sus obras son comedias y dramas ocurridas en la zona más burguesa de la sociedad de su tiempo.

El número 323 de la colección teatral La Farsa nos trae una Comedia dividida en tres actos, estrenada en el Teatro Cómico el 27 de octubre de 1933. Contiene dibujos de Antonio Merlo. En la portada podemos ver en plena actuación a Loreto Prado, Milagros Leal, Carmen Losada y Pepita del Cid.

Original y divertida, aunque Comedia, el final es un poco dramático. En dos casas casi juntas viven dos amigos y socios que tiene una fábrica a medias, conseguida con sus ahorros realizados en sus viajes de jóvenes a América. Su diferencia de edad y gran amistad, les lleva a casarse con una tía y sobrina, la cual aún es joven para tener hijos, pero la tía ya se le ha pasado el arroz. Así que de vez en cuando apadrinan a alguna joven para sentir la maternidad. Y de repente, aparece en su vida la chica de Buenos Aires. Se trata de la hija de ambos amigos, pues ambos mantuvieron relaciones con la madre de la chica y ni ella misma sería capaz de afirmar cuál de los dos es. Lo que parece un escándalo, va convirtiéndose en una bendición, pero hay que tomar decisiones ¿de quién es hija, debe seguir allí, con quién?

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EL RIVAL DE SU MUJER.

Jacinto Benavente Martínez (Madrid, 1866 - 1954) es uno de los pocos autores españoles que tienen un premio Nobel, otorgado en 1922, lo cual ya aporta a su currículum un esplendor mayor. Dramaturgo, cineasta... dejó un gran número de obras en las que, algunas veces según dicen sus críticos, no llega a ahondar tanto como podría haberlo hecho y la denuncia de aspectos como la manipulación de las informaciones, el papel de la mujer, la modernidad o la situación política, no llegan a cuajar suficientemente. De hecho, sus variaciones entre las diferentes opciones que conoció a lo largo de su vida, le hacen estar siempre al lado del que gobierna, desde Primo de Rivera durante la Dictadura blanda, la República durante la Guerra Civil o loas al franquismo tras su victoria final, y sin embargo, durante muchos años posteriores al 39, tuvo que representar sus obras citándolas no con su propio nombre sino por "el autor de la Malquerida". Sin embargo su fama es total, debida a la popularidad de sus obras, pero también a su cantidad: teatro, versos, novelas, críticas, adaptaciones, guiones...

El número 321 de la colección teatral La Farsa nos trae una Comedia dividida en tres actos que se estrenó en el Teatro Odeón de Buenos Aires y el 15 de abril de 1933 en el Teatro Beatriz de Madrid por la compañía Heredia-Asquerino. El librito está dedicado a Irene López Heredia, contiene dibujos de Antonio Merlo y en a portada aparece la homenajeada con Mariano Asquerino.

Una historia que nos hace muchas preguntas, escrita en un tiempo anterior a la dictadura franquista, trata temas que con ésta quedaría prohibido tratarlos pero que existían, demostración de que España se atrasó más de un siglo cuando llegó al poder mediante una guerra incivil, el dictador. Temas sociales de la época que iremos viendo en las conversaciones entre los protagonistas y las protagonistas. Entre ella, una mujer que está defraudada de su matrimonio, su marido luce en la sociedad, ella también, pero al tiempo; la aventura amorosa que oxigene la relación se presenta, pero el amante en ciernes se hace amigo del marido, una amistad que traspasa muchas normalidades y que dejará dudas en los conocidos y en el propio matrimonio, que intenta salvar su situación a la desesperada, lo que nos dará lugar a descubrir la verdadera cuestión: el amor callado homosexual.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández.

USTED TIENE OJOS DE MUJER FATAL.

Enrique Jardiel Poncela (Madrid, 1901 - 1952), dramaturgo español de gran éxito, cuyo teatro ridiculiza y ataca a la conciencia acomodada de las costumbres de la época, en especial durante el franquismo, tuvo numerosos problemas por ello. Sin embargo, grandes títulos de su carrera son repuestos y ahora más, causan la risa entre los espectadores porque se encuentra más lógico ese absurdo que plantea. De hecho, murió casi olvidado, en la ruina, de un cáncer maligno. Su sentido del humor y de lo increíblemente asombroso en sus novelas y obras, fue inspiración para muchos autores posteriores y se habla de un "jardielismo" expresado por Marquerie y que se encuentra en obras de Neville, Tono, López Rubio, Alonso Millán, Alfonso Paso, Ramón Paso, Álvaro de Laiglesia, etc. Dejó un gran legado en ensayos, colaboraciones periodísticas, novelas, narraciones cortas, guiones cinematográficos, pero sobre todo, en obras teatrales como "Cuatro corazones con freno y marcha atrás", "Usted tiene ojos de mujer fatal", "Un marido de ida y vuelta", "Angelina o el honor de un brigadier", "Los ladrones somos gente honrada", etc. y una opereta "Carlo Monte en Monte Carlo" con música de Jacinto Guerrero. También nos dejó una larga tradición de actores y actrices y autores teatrales.

El número 320 de la colección teatral La Farsa, nos trae una Comedia dividida en un prólogo y tres actos, que se estrenó en el Teatro Cervantes de Madrid, el 1 de septiembre de 1933. El librito contiene dibujos de Antonio Merlo y en la portada aparece Pepita Meliá.

Un renovado don Juan, pero no Tenorio, más bien como un ídolo musical mujeriego, que con sólo su fama ya seduce, sin presencia física siquiera. Presume de no haberse enamorado nunca, sin embargo, no es cierto del todo; su mayordomo y asistente le lleva en libros las frases que suele decir en forma de sentencias morales. Y tan asistente es que ya tiene diseñado el método para "echar" al día siguiente a las amantes circunstanciales con las que regresa por la noche tras seducirlas. Ahora bien, una de ellas se queda en su corazón, a pesar de que es largada como el resto. Sin embargo el destino volverá a enfrentarlos en una circunstancia muy diferente, ella se casa con un viejo rico y los herederos de éste le buscan a él para que la seduzca. Ninguno sabe que se van a reencontrar. El lío está servido cuando ambos descubran que se van a encontrar. Con la genialidad del autor.

Existen varias versiones en red Youtube y Estudio 1 de Tve. Estos son los enlaces: aquí (en color) y aquí (de tve en B/N) más antigua.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández

UNA AMERICANA PARA DOS.

Antonio Paso y Cano (Granada, 1870 - Madrid, 1958) fue un dramaturgo, letrista y periodista tan prolífico que superó dos centenas de obras tocando todos los géneros ya sean zarzuelas, revistas, obras teatrales siendo el autor de mayor éxito del siglo XIX, hermano del poeta y periodista Manuel Paso y Cano y padre y abuelo de otros dramaturgos y escritores. Valentín de Pedro (Tucumán, 1896 - Buenos Aires, 1966), periodista, novelista, autor teatral y poeta ocasional vivió en Madrid desde casi 1920 hasta 1941 que pudo regresar a su país tras salir de la cárcel a la que le condenaron por militar en diferentes organizaciones como CNT y escribir contra el levantamiento militar de 1936.

El número 319 de la colección teatral La Farsa, nos trae una Comedia dividida en tres actos, estrenada en el Teatro de la Comedia de Madrid el 15 de septiembre de 1933. El librito contiene dibujos de Pradillo y en la portada figuran María Mayor, Guadalupe M. Sampedro y Mariano Azaña.

Con el mejor sentido del humor nos traen los autores una sucesión de chistes, fáciles, pero graciosos. Una obra para pasar un rato divertido. Dos hermanas rivalizan entre ellas por sus hijos, uno es médico, el otro deportista. En eso que anuncia su llegada Chon, una sobrina de ambas cuyos padres se marcharon a América y allí hicieron fortuna. La joven es rica, guapa, liberal, inteligente... y ambas hermanas deciden que su hijo, el de cada una, debe casarse con ella y así resuelven su futuro y el de las respectivas madres. Así que van a competir por atraerse a  Chon que, desde el primer instante, conocerá que el trato que la dan es interesado. Para que la farsa suba de tono, además habrá tres actores en paro contratados para dar postín a la familia. Divertida.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández

SOL Y SOMBRA.

Antonio Quintero Ramírez, conocido como el Maestro Quintero (Jerez de la Frontera, Cádiz; 1895 - Madrid, 26/03/1977) fue un compositor de coplas, autor de teatro y comediógrafo. Formó trío con León y Quiroga. Gracias a sus sainetes en "la copla andaluza" encontraron su éxito Pepe Marchena y Angelillo, trabajó con Imperio Argentina, Lola Flores y Concha Piquer entre otras, con títulos llevados al cine incluso como Morena Clara y más. A raíz de una petición de Antonio Márquez para un trabajo a medida para Concha Piquer, es cuando se forma el famoso trío de Quintero, León y Quiroga. Pascual Guillén Aznar, seudónimo de Manuel Desco Sanz (Valencia, 1891- Madrid, 1972) fue un libretista, compositor y dramaturgo español que trabajó en numerosas obras con Antonio Quintero. Compositor de piezas dramáticas y comedias, libretos de obras líricas entre las que hay comedias, estampas, fantasías, entremeses, humoradas, sainetes, tonadillas y zarzuelas. Es autor además de la letra de numerosas canciones y radionovelas.

El número 318 de la colección teatral La Farsa nos trae una Comedia dividida en tres actos, que fue estrenada en el Teatro de la Zarzuela en Madrid el 17 de septiembre de 1932. Contiene dibujos de Antonio Merlo. En la portada aparecen Fifí Morano y Julián P. Ávila. En 1946 se hizo una película con esta obra en España.

La aventura de un torero de fama que ya vive como ganadero. Saliendo de lo más bajo de la sociedad, a base de arrojo y tesón, llega a hacerse una figura y una vez rico, se casó con quien él quería y tuvo un hijo. Ahora viudo y con el hijo crecido, se encuentra con que éste no está a su altura, lleva una vida ligada a la juerga y entregado a gentes del espectáculo, se deja sonsacar por una famosa bailaora. Mientras él piensa rehacer su vida con una nueva mujer, pero antes tiene que resolver la situación del hijo. Usando del deje andaluz pero suave y racionalmente, con coplillas compuestas para la ocasión, y otros personajes aledaños propios de la época y el lugar, llevan los autores por una trama entretenida y cargada de vicisitudes que nos entretendrán y hasta nos harán reír con los dislates de los vividores que vuelan alrededor del ganadero.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández.

UN GRITO EN LA NOCHE.

J. Pérez Domenech

El número 317 de la colección La Farsa nos trae un Drama en tres actos que es una adaptación de una novela de Pedro Mata. Se estrenó el 3 de junio de 1933 en el Teatro Cómico. El librito contiene dibujos de Antonio Merlo y dedicatoria a José Casín, actor que aparece junto a Manolita Ruiz en la foto de la portada.

Un dramón para telenovela, reúne varios aspectos, tratamos en un ambiente económicamente desahogado, hay nobles de cuna y religiosidad, incluso con una joven que quiere meterse a monja a pesar de que su católica madre no lo quiere. Un seductor calavera, joven y alocado que a tomas invita. Un joven serio y consecuente, pero algo enamoradizo. Y un amor secreto, oculto de una señora seria, viuda desde hace años, con uno de los dos jóvenes al que saca veinte años, cosa que más visto en la época, era escandaloso, no sería lo mismo si fuera un varón viudo que saca veinte años a su amada. Vemos las escenas de esta sociedad conforme que sufre por los problemas de tratamiento y cortesía, con las necesidades básicas cubiertas, que conversan, salen y entran, y celebran fiestas y reuniones conjuntamente. Incluso se nos cuela la muchacha pobre que comete la locura de enamorarse de un señor rico creyendo que el amor existe sin interés y se casarán, pero la realidad es dramática. Y el final aún más, con una doble vuelta en el instante de caer el telón.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández

¿QUIÉN TIENE VERGÜENZA AQUí?

Enrique de Alvear

El número 315 de la colección teatral La Farsa, nos trae una Comedia en tres actos, estrenada en el Teatro Victoria de Madrid el 24 de mayo de 1933. Contiene dibujos de Gutiérrez Navas y en la portada vemos a Carmen Carbonell y Antonio Vico.

Enredo amoroso en el balneario. A un centro de esos de moda, acuden gente bien a tomar las aguas, descansar y curarse del estrés que les produce no tener agobios a fin de mes porque no les llegue el sueldo. Un hotel de lujo donde también se procura relacionar y hasta encontrar afinidades o "distracciones". Y a tal fin, una especie de don Juan Tenorio busca casadas a las que seducir, porque las solteras no las quiere pues siempre está presente el peligro de que quieran casarse, pero las casadas, no, una aventura y adiós. Allí se reencuentra con una joven  que conoció en Madrid y persiguió por lugares tan duros de andar como es pasear por el Retiro, en el Teatro o en un café de moda. Y ambos se reconocen, él interpreta que está casada, ella no lo afirma ni desmiente, cuando aparece un antiguo amigo de Universidad que ella dice, para salir del paso, que es su marido, cuando en realidad es su hermano, el cual está deseando buscarle un pretendiente. Y ahí surge el juego de confusiones, consejos, confidencias y aclaraciones que acabará, como no puede ser de otra forma, en felicidad para todos.... y todas.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández

DÉJATE QUERER, HOMBRE.

Manuel Linares Rivas (Santiago de Compostela, 1866 - Madrid, 1938), miembro de la Real Academia Española y de la de Jurisprudencia, abogado y ex Ministro, senador y diputado electo, dramaturgo y prolífico autor teatral con medio centenar casi de obras originales, amén de adaptaciones y novelas propias. La temática siempre está apegada a la gente, al momento en que vive, denunciando situaciones o como reflejo de la debilidad de ciertos eslabones de la sociedad pero con una deriva cada vez mayor hacia el conservadurismo social, sacrificando el dramatismo por el efecto moralista y perdiendo así fuerza.

El número 314 de la colección teatral La Farsa nos trae una Comedia dividida en tres actos y que se estrenó en el Teatro Isabel de Madrid en 1931. Contiene dibujos de Antonio Segura y en la portada vemos a Eloísa Muro y Manuel Collado.

Obra un poco extraña por el desarrollo de los personajes. Un muchacho al que persigue la fortuna, no se atreve a dar un paso precisamente por eso, porque todo le sale bien, con lo cual tiene miedo de llevarse un chasco que será más grande por la perspectiva creada. La rumorología que le precede habla de que incluso tiene millones de pesetas (de la época en la que se escribió), aunque él lo niega rotundamente. El lugar donde ha ido a parar es la Hacienda Pública e incluso ahí, le salen trabajos externos en tal número que selecciona el que quiere, no siempre el más rentable, y reparte el resto a los compañeros, sin por ello dejar de atender su trabajo por el cual va a ser merecedor de un ascenso además. En fin, que sólo le falta el amor, que le llegará. La obra se queda un poco corta y extraña pero se puede pasar el rato entretenidos.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández.

LA RAZÓN DEL SILENCIO.

Manuel de Góngora Ayustante (Granada, 1889 - Buenos Aires, 1953) fue un dramaturgo y letrista, igual que su hermano José, que triunfó siempre en obras realizadas con otros autores, pero que cuando escribió en solitario, no consiguió éxitos destacables; sus empleos de carácter administrativos le llevaron como agregado cultural a la capital argentina donde falleció a los 63 años.

El número 313 de la colección La Farsa nos trae una Comedia en tres actos, que fue estrenada en el Teatro Eslava de Valencia el 5 de marzo de 1932, y posteriormente en el Teatro Maravillas de Madrid el 9 de junio de 1933. Contiene una amplia dedicatoria y dibujos de Agustín Segura. En la portada vemos a Rosario Pino, María del Carmen Prendes y Enrique San Miguel.

Dice una máxima o refrán que "el pasado siempre vuelve". Es lo que le pasa al protagonista de esta obra, un escritor consumado y maduro que junto a su mujer no han podido tener hijos por alguna razón y se aman, tanto que aún a su edad que ya el organismo no puede, es el mayor dolor de la esposa, no "haber dado" hijos al marido para que se perpetuase, que también tiene mucho que comentar esa mentalidad tan machista y más dicha por una mujer... Bueno pues el pasado volverá en forma de hija que tuvo extramatrimonialmente, con "una desalmada" que se llevó a la niña a las américas, donde murió y de donde la joven regresa sola en busca de su padre. ¡Un dramón de telenovela!, no lo duden.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández.

TRASTOS VIEJOS.

Pedro Muñoz Seca (El Puerto de Santa María, 1879 -  Paracuellos del Jarama, 1936), escritor prolífico que sobrepasó los 200 títulos y multitud de éxitos, estrenó su primera obra a los 22 años en Sevilla, su fama le precedió a su llegada a Madrid, dedicó numerosas obras a ridiculizar la República y las novedosas leyes que ésta elaboraba, de ahí la acidez que a veces encontramos soterrada en las tramas, pero su activismo político en tiempos tan movidos provocó que acabara tristemente entre los fusilados; su aportación humorística como subgénero se conoció como la astracanada; abuelo por vía materna de Alfonso Ussía y Borja Cardelús; colaboró con numerosos autores. Pedro Pérez Fernández (Sevilla, 1884 - Madrid, 1956) se crio en Los Palacios y Villafranca, manejaba el lenguaje andaluz a la perfección y que reflejó en varias de sus casi ciento cincuenta obras, conjuntas o personales, cultivó la zarzuela, el sainete, la novela, el teatro y dentro de este el juguete cómico y la astracanada, ambos muy comerciales.

El número 312 de la colección teatral La Farsa nos trae una Comedia dividida en tres actos que se estrenó en el Teatro de la Comedia de Madrid el 21 de abril de 1933. Contiene Manuel Prieto. En portada aparecen Milagros Leal, Pedro Zorrilla y Mariano Azaña.

Obra entretenida y divertida típica de estos autores, en particular Muñoz Seca, compuesta para llenar los teatros y pasar un rato agradable pero sin renunciar a la propaganda típica de la época en la línea del principal autor. Un anticuario del centro de Madrid vive con su hija y un fiel empleado, le va estupendamente y sólo tiene un vicio, su partida de mus. La niña tiene un novio y un pretendiente, el cual la arrebata al novio y la propone en casamiento, para lo que acudirá con su madre, una noble venida a menos, o a menos que menos, con lo que el padre, negociante, la cala a primera vista suponiendo una caza herencias. En fin, que se monta el taco, porque a fin de cuentas, la marquesa le ha encantando y enamorado. Nada más que el final feliz nos espera en un rato.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández

LA CURSI DEL HONGO.

Luis de Vargas y Soto (Huelva, 1891 - Madrid, 1949) fue un autor teatral español que explotó el sainete con gran éxito entre los años 20 y 30 del siglo XIX. Aunque estrenó muy joven su primera obra en 1913 "Santo con gracia", no llegó a desarrollar una gran carrera porque tal y como estaba el mercado, tuvo que ahondar en el sainete para sobrevivir, llegando a la década de los 40 con alguna obra más entre la gran cantidad que escribió, siempre introduciendo un tono crítico a la sociedad de señoritos que pululaban en la época, entre las que introdujo en 1920 la dedicada a Pedro Muñoz Seca "Juan de Madrid".

El número 310 de la colección teatral La Farsa nos trae una Comedia dividida en tres actos, que se estrenó en el Teatro Cómico de Madrid el 8 de octubre de 1931. Contiene dibujos de Gutiérrez Navas. En la portada aparecen Loreto Prado y Enrique Chicote. En la trasera aparece una caricatura del autor.

Una trama muy sencilla con tipos clásicos que promueven el buen ambiente y el humor para disfrute del público. Una obra sin compromiso más que el escénico y la cercanía al común de los espectadores. Una madre y sus dos hijas que tienen un negocio de perfumería en el centro, se ven comprometidas por que el negocio no va bien, las dos muchachas sueñan con casarse y precisamente eso puede ser una solución. En el edificio hay un caso parecido de viuda con hija que se las ven y se las desean. No faltan pretendientes, y con dinero, pero las circunstancias van variando y se desarrollan con algunas dificultades o no cuajan, no obstante, gracias al tono de la obra, todo acabará bien con el apoteósico final correspondiente.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández 

SANTA RUSIA.

Jacinto Benavente Martínez (Madrid, 1866 - 1954) es uno de los pocos autores españoles que tienen un premio Nobel, otorgado en 1922, lo cual ya aporta a su currículum un esplendor mayor. Dramaturgo, cineasta... dejó un gran número de obras en las que, algunas veces según dicen sus críticos, no llega a ahondar tanto como podría haberlo hecho y la denuncia de aspectos como la manipulación de las informaciones, el papel de la mujer, la modernidad o la situación política, no llegan a cuajar suficientemente. De hecho, sus variaciones entre las diferentes opciones que conoció a lo largo de su vida, le hacen estar siempre al lado del que gobierna, desde Primo de Rivera durante la Dictadura blanda, la República durante la Guerra Civil o loas al franquismo tras su victoria final, y sin embargo, durante muchos años posteriores al 39, tuvo que representar sus obras citándolas no con su propio nombre sino por "el autor de la Malquerida". Sin embargo su fama es total, debida a la popularidad de sus obras, pero también a su cantidad: teatro, versos, novelas, críticas, adaptaciones, guiones...

El número 309 de la colección teatral La Farsa nos trae una Comedia dividida en 6 cuadros y varias escenas, estrenada en el Teatro Beatriz de Madrid el 6 de octubre de 1932. Contiene dedicatoria y dibujos de Antonio Merlo. En la portada aparece Lola Membrives y Ricardo Puga.

Es parte de una trilogía dedicada a la revolución rusa y para ello, antes de comenzar la obra, introduce un "oración a Rusia". En el texto contrapone ideas y visiones dispares para afrontar un proceso social  y político que afectó al mundo entero. Una serie de refugiados han ido a parar a Inglaterra, lo pasan mal porque en Londres no son más que extranjeros y no consiguen trabajo fácilmente, pero les admira que allí se confronten ideas y que haya lugares donde se puedan reunir los oradores de la fe o creencia que quieran a exponer sus ideas, incluso contrarias, sin que haya enfrentamientos. El grupo desea el cambio en Rusia, que se acabe el régimen zarista y haya libertad, pero incluso en Londres son perseguidos y acosados por la policía estatal rusa mediante infiltrados de su misma clase y posición. Conoceremos a dos de esos miembros que opinarán sobre su trabajo y sobre la revolución, esta o cualquiera. Interesante para contrastar posiciones, con la "actuación estelar" de un tal Lenin.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández

BACARRAT.

Felipe Ximénez de Sandoval (Madrid, 15/02/1903 - Madrid, 07/05/1978), fue un político y diplomático falangista, escritor y periodista español, que ocupó el cargo de jefe del Servicio Exterior de Falange o miembro del Consejo de la Hispanidad. Premio nacional de prensa Manuel Aznar. Biógrafo de José Antonio Primo de Riera y otras más. Escribió novela, ensayo y alguna obra de teatro. Pedro Sánchez de Neyra.

El número 308 de la colección teatral La Farsa nos trae una Comedia dividida en tres actos, que se estrenó en el Teatro Calderón de Valladolid el 5 de noviembre de 1932 y posteriormente en Madrid, en el Teatro Muñoz Seca el 4 de mayo de 1933. El librito contiene dibujos de Antonio Merlo. En la portada aparecen Luz Álvarez y Manuel Dicenta.

Entretenida trama que nos presenta a ricos y farsantes que se dedican a la buena vida gracias a sus fortunas o suerte en el juego. Un padre y una hija norteamericanos con la prepotencia de su inmensa riqueza, viajan a capricho "de la niña" perdiendo dinero por los casinos europeos, porque la joven desea desbancar a una afortunada francesa que se hace rica con un sistema particular de apuestas. A ésta le acompaña una amiga española y tiene un antiguo amante, un noble español, que también disfruta y dilapida su fortuna en el juego, no obstante, sobrevive a duras penas. Una carta compromete su futuro, una carta que tampoco debería se para tanto, pero es el artilugio literario de los autores para tomarla como pretexto. En fin, una trama entretenida, con cierto estilo policíaco, que le da un aire diferente al teatro de la época, lejos de la simpleza de la humorada por la humorada y mirando más a Broadway.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández