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miércoles, 18 de junio de 2025

UN PALETO ¡CON TALENTO!



Julio Mathías Lacarra (Málaga, 07/12/1921 - Madrid, 22/09/2002) fue un ensayista, crítico y dramaturgo de prolífica obra de gran éxito en Madrid, donde residió casi toda su vida, a pesar de que la crítica no le concedió fama, también se hicieron muy apreciadas sus adaptaciones. Fue miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Telmo, Consejero de la SGAE y miembro de la Asociación de Escritores y Artistas Españoles.

El número 781 de la colección Alfil de Teatro, nos trae una Comedia en dos actos divididos en cuatro cuadros, que fue estrenada en el Teatro Jacinto Benavente el 26 de junio de 1975 bajo la dirección de Alfonso del Real. El librito acompaña una biografía del autor al dorso.

Obra de humor al estilo de Paco Martínez Soria, con un sabio paleto que da lecciones a su propia familia de honradez y conciencia. El protagonista ha recibido una carta de su nieta en el pueblo donde reside y donde lleva una vida tranquila tras su jubilación, vive de las rentas de sus tierras. En la carta, la nieta le reclama que vuelva a la capital, donde estuvo viviendo con ellos, pero debido a que es un tanto bruto, se acabó volviendo avergonzado por su propia hija y yerno. Pero no ha perdido el tiempo, ha estudiado y se ha sacado el bachiller. La sorpresa se la da a toda la familia y se decide a meterse en la vida de todos los miembros para corregir las derivas que están tomando y que está separándolos a todos, sin que ni ellos se den cuenta. Entre chistes y carcajadas, nos enamorará a todos los espectadores con su simpatía y generosidad.

Puedes ver una versión aquí.


@ 2024, by Santiago Navas Fernández

miércoles, 4 de junio de 2025

SE VUELVE A LLEVAR LA GUERRA LARGA.



Juan José Alonso Millán (Madrid, 22/06/1936 - Madrid,​ 12/06/2019)​ fue un dramaturgo y guionista de cine y también de televisión, donde es autor de dos series. Siempre ligado al humor, dirigió algunas publicaciones universitarias y la revista Horizonte. En Teatro comenzó hacia 1959 y en el cine fue exponente del llamado landismo, también conocido como "españolada", en ambos casos siempre ligados a la risa y el chiste con ironía hacia las cosas cotidianas o de actualidad en cada momento. Numerosos títulos le dieron fama "Las señoras primero", "El cianuro ¿solo o con leche?", "Que usted lo mate bien", "Juana la loca... de vez en cuando", "Cristóbal Colón, de oficio descubridor", etc.

El número 769 de la colección teatral Alfil nos trae una Comedia en dos actos, cada una dividida en dos cuadros. Fue estrenada en el Teatro Jacinto Benavente de Madrid el 26 de febrero de 1974, bajo la dirección del propio Alonso Millán. Al dorso se acompaña una biografía del autor.

Una historia sobre la Guerra de 1936 en España, o mejor, las consecuencias o los tiempos posteriores vistos desde los ojos de uno de aquellos topos, en este caso es del bando golpista. Un hombre sencillo y humilde, a pesar de lo cual es de derechas, se oculta en Madrid tras un falso tabique al inicio de la Guerra para que no le pillen "los rojos". Y su mujer aprovecha para "prolongar" la guerra durante años y años con engaños y repetición de los partes de guerra. Hasta que ella decide que le va a descubrir la verdad. Y al deshacer todo el entramado montado para engañarle, él no entenderá nada y su visión del Madrid que se encuentra, lo aprovecha el autor para hacer chistes rozando lo político. Eso sí, además de con gracia, lo hace con originalidad.

Una versión de aficionados se puede ver aquí, aunque el sonido a veces está un poco difícil.


@ 2025, by Santiago Navas Fernández

jueves, 22 de mayo de 2025

EL CORAZON EN LA MANO.



José López Rubio (Motril, 1903 - Madrid, 1996) fue un dramaturgo e historiador teatral, director de cine incluso contratado por la Metro Goldwyn Mayer y la FOX, guionista, periodista humorístico que colaboró en numerosas revistas de la época aunque también en periódicos más serios, miembro de la generación del 27, viajero infatigable estuvo mucho tiempo fuera, entre América y España, y posteriormente, guionista en Tve en los programas "Al filo de lo imposible" (1970) y "Mujeres insólitas" (1977). Tendremos ocasión de leer obras suyas de Teatro, pero también podéis ver sus películas que son en buena parte públicas y de títulos tan famosos como "La malquerida" (adaptación de la obra de Benavente), "El crimen de Pepe Conde" (premio 1946 como Mejor argumento original), etc. Acabó siendo nombrado como sillón ñ de la Real Academia Española donde accedió con un discurso sobre "la otra generación del 27" referida a aquellos escritores humoristas que quedaron relegados por considerarse muchos años un género menor, entre los que se encontraban Tono, Mihura, Jardiel Poncela, Neville, etc.

El número 759 de la colección teatral Alfil nos trae una Comedia en dos actos, divididos en cinco cuadros en total, estrenada en el Teatro Benavente el 23 de marzo de 1972.

El título es literal. Un pequeño "emprendedor" o comisionista en esos tiempos, trabaja de forma honrada y no consigue gran cosa, a pesar de lo cual está satisfecho porque duerme tranquilo cada noche, y cuenta con una secretaria experimentada y servicial que pudiendo estar en mejor empresa prefiere quedarse con él dadas sus características de negocio. Pero al tiempo le anima a entrar en negocios más arriesgados, él se lo piensa y finalmente entra al trapo de los grandes comisionistas, mucho más de lo que pensaba. Esto le reporta fama, dinero, mujeres... Para ello tuvo que arrancarse el corazón y dárselo a la mujer de sus sueños, que se lo llevara. Por un lado tenemos la situación de la mujer en los años 70 del siglo XX, totalmente dependiente del hombre, pasando del ala del padre a los brazos del marido y sin libertad de ningún tipo. Y por otro tenemos el juego de que con el corazón en la mano, no se es nadie en el mundo de los negocios. Dos máximas sociales, la primera ampliamente combatida, la segunda en vigor.


@ 2025, by Santiago Navas Fernández

lunes, 11 de noviembre de 2024

MARGARITA Y LOS HOMBRES.


Edgar Neville Romrée (Madrid, 28/12/1899 - Madrid, 23/04/1967) fue un diplomático y artista español, escritor, dramaturgo, director de cine y pintor. Hijo de un industrial inglés que casó con una noble española, de la que heredó el título de IV conde de Berlanga de Duero. Debido a su origen y relaciones, realizó estudios y se introdujo en los ambientes literarios y artísticos, donde conoció a los principales nombres de la época como Dalí, Tono, López Rubio, García Lorca, etc. Políticamente se afilió a Izquierda Republicana y cuando llegó la Guerra Civil tuvo algunos problemas, pero finalmente se afilio a la Falange y entró en la sección de propaganda. Se casó con una noble, pero en 1930 se separó y se unió a Conchita Montes, con la que desarrollaría su vida y con la que le unen además, trabajos en común siendo su musa y primera actriz en numerosas obras. Su amplia nómina de títulos abarcan novelas, obras de teatro y películas, incluidos los documentales propagandísticos de la Guerra. Incluyó el humor en sus guiones formando parte del grupo de Mihura, Tono, Jardiel Poncela, etc.

El número 613 de la colección teatral Alfil nos trae esta Comedia en tres actos, los dos primeros divididos en dos actos cada uno y varias escenas, estrenada el 9 de septiembre de 1934 en el Teatro Benavente de Madrid. Al dorso se acompaña una breve biografía del autor.

Un poco romántico-sensiblera pero entretenida y no falta de cierto sentido del humor que la ameniza. En la época de la mujer secretaria para todo, una joven no demasiado agraciada físicamente, ha sido premiada con inteligencia y sentido del humor, como características compensatorias, aspecto que se asoció con demasiada facilidad a la mujer: o se es bonita o, en compensación, es lista ¡puf! Margarita se crea un mundo de fantasía para ella, vive su realidad, pero responde a los estímulos naturales de su juventud, le gusta conocer chicos, salir al cine, etc. y un día sufre un accidente que cambiará su vida porque cambiará su aspecto, dejará de ser sólo una buena secretaria para ser bella (y buena secretaria también). Una obra que se ve con facilidad producto de su tiempo, ya superado.


@ 2024, by Santiago Navas Fernández

viernes, 23 de diciembre de 2022

LA MILLONA.



Enrique Suárez de Deza y Zapata (Buenos Aires, 1905 - 1986) fue un dramaturgo y poeta, hermano de Isabel Suárez de Dela, hijos de españoles que se volvieron a Madrid donde en 1925 se graduó en derecho y estrenó su primera obra. Se dedicó al Teatro con numerosos títulos que iba estrenando en Madrid y  Buenos Aires sucesivamente. Entre las más destacadas están "La millona", "Mi distinguida familia", "El calendario que perdió siete días", "La rosa encendida" o "El anticuario", que fue llevada al cine y a la televisión al igual que otras. Sus obras son comedias y dramas ocurridas en la zona más burguesa de la sociedad de su tiempo.

Número 85 de la colección Alfil/Escélicer declarado como Extra y con dos títulos, contiene una caricatura del autor y un bosquejo de su biografía. El primero "La millona", la define como una novela escénica en cuatro actos en prosa; se estrenó el 10 de mayo de 1935 en el Teatro Benavente de Madrid.

Hubo un tiempo que las mujeres bonitas, solas y/o pobres tenían una triste salida en la vida, aún ocurre, aunque en las sociedades modernas se ha introducido el VALOR de la igualdad, lo que ha redundado en la consideración de la persona independientemente de su origen y su sexo. En la España del siglo XX esto no era así. La "millona" es una de ellas, pero es una luchadora que sabe sacar el dinero a esos "caballeros" ricos que entendían que una era "la santa" con la que casarse y tener hijos y luego estaba "la otra", con la que satisfacer los instintos y hasta ser feliz a veces, pero que con el paso del tiempo abandonaría. El mote denigrante de "la millona" se lo pusieron porque sólo se relacionaba con ricos que tuvieran más de un millón, pero el motivo de ello poco importa a quien carece de sensibilidad. El autor la tiene, y nos cuenta que un día cuando "la millona" aún no lo era, la rechazaron de un trabajo honrado porque iba con una niña a cuestas y la pronosticaron que ella no necesitaba trabajar honradamente y que la niña seguiría sus pasos, entonces ella se planteó dos cosas: una, su hija jamás pasaría por lo que ella había pasado, debía alejarla de sí misma; y dos, jamás le faltaría el dinero ni la conocería personalmente y fue entonces cuando nació "la millona". Entre la comedia se cierne el drama que acabará en tragedia, o quizá el final sea otro, eso lo verá el lector mientras ve pasar los diferentes personajes de una sociedad que no se debe repetir.


@ 2022, by Santiago Navas Fernández

viernes, 16 de diciembre de 2022

UN DRAMA EN EL QUINTO PINO




Antonio Lara de Gavilán (Jaén, 1896 - Madrid, 1978), conocido por Tono, fue un humorista, dibujante y escritor español perteneciente a la llamada "otra generación" del 27 por quienes quieren distinguir entre unos artistas y otros, pero en realidad sólo hubo una generación lógicamente. Sí perteneció a un momento en el que el Teatro busca divertir además de entretener, obteniendo la risa del espectador, junto con Mihura, Jardiel Poncela, López Rubio, etc. muy influenciado también por Ramón Gómez de la Serna. Comenzó como dibujante y luego se dedicó a escribir, por ejemplo en revistas de humor gráfico como La Codorniz, La Esfera, Nuevo Mundo, La Ametralladora, etc., portadas de obras teatrales, guiones de cine y  alguna novela. Títulos como "Diario de un niño tonto", "Romeo y Julita", "Adiós cigüeña, adiós", "La quiniela", "Ni pobre ni rico, sino todo lo contrario", "Guillermo Hotel", etc. Y Eduardo Manzanos Brochero (Madrid, 10/11/1919 - íd, 16/09/1987) fue un prolífico autor que tocó la literatura con diversos libros en prosa y verso, así como el teatro y el cine. Sus títulos son numerosos en solitario o colaboración con otros autores, destacando su gran contribución al "spagueti western" en producciones propias y en colaboración, así como en un cine muy comercial que se dio en España con títulos como "Las petroleras", "Llega Santana", "Cabaret", "Las aeroguapas", etc.; adaptaciones de grandes autores y documentales como "¡Franco! un proceso histórico". IX conde de Casa Barreto casó con la actriz María Luz Galicia, sobrina de León Felipe y sobrina de Carlos Arruza.

Función en tres actos y un solo entreacto editado con el número 79 en la colección Alfil/Escélicer. Fue estrenada el 19 de diciembre de 1950 en el Teatro Benavente de Madrid.

La expresión "el quinto pino" que viene a significar como lejos u oculto, inalcanzable o secreto, proviene de un hecho que aconteció en Madrid cuando Felipe V en un acto de magnanimidad decidió regalar cinco grandes pinos en la capital. El primero estaba a la altura de Atocha y el quinto, más o menos donde hoy se encuentran los Nuevos Ministerios, que entonces era un lugar fuera de Madrid y muy alejado. Esto no tiene nada que ver con la obra de teatro, o sí, pero es interesante saberlo. 

En un chalecito de la urbanización “El Quinto Pino” el marido se despide de su mujer porque se va de viaje. De pronto aparece alguien extraño, ajeno a la familia, ante la sorpresa, la inquietud y el temor de la esposa que se ha quedado completamente sola... con el ama de llaves, la doncella, el mozo, un guardia que pasaba por allí, etc. en fin, que también "de repente" y sin previo aviso, regresa el marido, produciéndose el inevitable malentendido que la mujer intenta esclarecer. Una comedia de las que se hacían para divertir, con enredos y confusiones que pretenden incitar a la risa.


@ 2022, by Santiago Navas Fernández

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EL TORNILLO.

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