Antonio Domínguez Fernández (Santa Cruz de Tenerife, 1877 - Santa Cruz de Tenerife, 13/11/1941), libretista, escritor y periodista. Comenzó su vida laboral en la judicatura, pero al regreso a su ciudad natal, colaboraría con diversas publicaciones como "El cuento galante" y otros artículos, un tomo de novelas bajo el título "Relatos". Y pasó a la escena, su mayor éxito fue "El bateo" con Antonio Paso y Federico Chueca en 1901 y colaboró en otras con Pablo Cases, José López Silva, Carlos Arniches, Ruperto Chapí, Enrique García Álvarez y Quinito Valverde. Joaquín García León es un actor argentino que colaboró en esta producción.
Comentarios sobre obras de Teatro que tengo en mis colecciones y/o en cartelera, breve descripción, datos de estreno, estilo, autores, curiosidades, etc.
domingo, 8 de marzo de 2026
PAPA TIENE UN HIJO.
jueves, 5 de marzo de 2026
EL ATAJO.
Ceferino Rodríguez Alonso de Avecilla (Valladolid, 14/12/1880 - Ciudad de México, 1956) fue un escritor, dramaturgo, periodista deportivo y dirigente de fútbol español. Como escritor es autor de crónicas sobre sucesos importantes de su época, de varias novelas y algunas obras de teatro. Como periodista deportivo fundó Revista de Sport (1903), Mundo Sportivo (1903) y Gaceta del Sport (1904), presidente de la Asociación de Clubes de Fútbol de Madrid (1904), primera federación de fútbol de la capital. También fue uno de los responsables de la Sociedad General de Autores y Editores durante la guerra civil española. Debido a su ideología comunista, tuvo que exiliarse en México. Manuel Merino García Pierrat,o Pierrad, (Madrid, 28/03/1882 – 05/02/1970) fue dramaturgo y periodista, militar como su padre, se educó en Filipinas de donde regresó a la independencia de éstas acompañando a su familia. Una grave enfermedad le retiró de su carrera y se dedicó al periodismo comenzando por el ámbito social que más conocía. En 1909 fundó con otros "La Mañana" y luego pasó por otras redacciones. Su inicio en el Teatro fue como actor y se decidió a escribir en compañía de otros autores. Poco antes de 1916 coincide con Avecilla y comienza su trabajo conjunto, lo que duró dos años, tras lo cual regresó al periodismo y ahí se estuvo tras la Guerra Civil hasta su muerte.
El número 343 de la colección La Farsa, nos trae una Comedia en tres actos, que se estrenó en el Teatro Calderón de Madrid el 6 de febrero de 1934. El librito cuenta con dibujos de Antonio Merlo. En la portada aparecen los actores Joaquín García León y Manuel Perales.
En una sociedad en cambio radical, muchos autores sitúan la problemática en el escenario para crear opinión o provocar el debate. El fin de la nobleza y el vivir de las rentas. ¿La mujer puede/debe trabajar o eso es obligación exclusiva del hombre? Existen las clases sociales según la renta y los matrimonios deben ser entre iguales. ¿Puede un socialista ser creyente de la religión cristiana? ¿Es un sacerdote malo por definición o hay buenas personas consagradas? En fin, una serie de personajes diversas se mezclan con historias de amor, trileros y algún cura para plantear todos estos temas. Al igual que otros autores de la época pero con menos carga predefinida, ridiculización de los contrarios o consignas veladas sobre una determinada corriente política.
@ 2026, by Santiago Navas Fernández
domingo, 28 de diciembre de 2025
LA FRONTERA.
Paulino Masip Roca (La Granadella, Lérida, 11/05/1899 - Cholula, Puebla, México, 21/09/1963) fue un narrador, autor dramático y guionista cinematográfico español de la Generación del 27. Con una muy variada obra que abarca obras de teatro, novela, ensayos, cuentos y relatos, también realizó numerosas adaptaciones al cine y guiones de películas. Se asentó en Logroño desde donde comenzó a moverse en el mundo literario y periodístico, luego se desplazó a Madrid donde trabajó en diferentes editoriales y publicaciones periódicas, llegando a ser director de El Sol. Acudía a tertulias literarias y era muy conocido, republicano convencido, el final de la guerra le cogió en París como agregado cultural y su exilio a México no se hizo esperar, donde siguió con su obra creativa, aplicándose al cine en particular.
El número 280 de la colección teatral La Farsa, nos trae una Comedia dividida en tres actos, estrenada en el Teatro Calderón de Madrid el 30 de diciembre de 1932, por la Compañía Dramática de Arte Moderno. Los dibujos en este librito son de Pradillo y la foto de la portada nos muestra a las actrices Micaela Castejón y Carmen López Lagar.
Nos situamos en una pensión familiar de una capital de provincias en España, primeros del siglo XX. Una madre y su hija soltera y joven, son las dueñas. Apenas tienen hospedados, entre ellos uno muy antiguo, empleado del Estado que seduce con apenas ilusión a la hija, la cual se entrega. Llega un amigo de la juventud que reside en Francia desde hace años, acompañado de su esposa, una mujer atractiva y con el exotismo de lo diferente. Esto marcará una revolución en las costumbres. La frontera es esa barrera invisible que separa el deseo de las condicionantes a que obliga la sociedad, en el caso de la española están en contra de la libertad sexual de mujer, en el caso del empleado del Estado, en contra de los compromisos. La pareja que llega del extranjero representa ese aire fresco de liberación, pero que no pueden aceptar a pesar de que les atrae a ambos. Curioso el intercambio de papeles entre los dos amigos. Una obra para reflexionar profundamente sobre una sociedad caduca.
@ 2025, by Santiago Navas Fernández
viernes, 26 de diciembre de 2025
CUANDO LOS HIJOS DE EVA NO SON LOS HIJOS DE ADAN.
Jacinto Benavente Martínez (Madrid, 1866 - 1954) es uno de los pocos autores españoles que tienen un premio Nobel, otorgado en 1922, lo cual ya aporta a su currículum un esplendor mayor. Dramaturgo, cineasta... dejó un gran número de obras en las que, algunas veces según dicen sus críticos, no llega a ahondar tanto como podría haberlo hecho y la denuncia de aspectos como la manipulación de las informaciones, el papel de la mujer, la modernidad o la situación política, no llegan a cuajar suficientemente. De hecho, sus variaciones entre las diferentes opciones que conoció a lo largo de su vida, le hacen estar siempre al lado del que gobierna, desde Primo de Rivera durante la Dictadura blanda, la República durante la Guerra Civil o loas al franquismo tras su victoria final, y sin embargo, durante muchos años posteriores al 39, tuvo que representar sus obras citándolas no con su propio nombre sino por "el autor de la Malquerida". Sin embargo su fama es total, debida a la popularidad de sus obras, pero también a su cantidad: teatro, versos, novelas, críticas, adaptaciones, guiones...
El número 278 de la colección teatral La Farsa, no trae una Comedia dividida en tres actos, que se estrenó en el Teatro Calderón, el 5 de noviembre de 1931. El librito contiene dedicatoria al primer actor, que es le que aparece en la portada, Emilio Thuillier. Los dibujos son de Antonio Merlo.
Carlos Werner, el insigne artista judío residente en Suiza, nos plantea numerosas cuestiones desde sus costumbres bohemias. A pesar de la rigidez de su religión, de su raza singular, se pregunta sobre la veracidad de sus creencias, sobre la situación ya en su tiempo de cruce con otras ideologías y de las consecuencias para la Humanidad en un futuro inmediato. Tienes dos hijas de una compañera y otra más de una segunda mujer. Reniega de ellas, tan sólo les da cobijo y comida, pero apuesta por que ellas desarrollen su propio ingenio. Al artista le acompaña un ayudante y alumno a la vez, hijo de la esposa con la que él tiene dos hijos y un anterior amor de ella, sin embargo, ella no lo sabe y se acerca tanto a él que casi todos entienden que hay una relación incestuosa, cosa que no le abomina tanto como enterarse de que dicho alumno tiene una relación que incluye sexo, con una de sus hijas. Hablamos de temas muy complejos y que merecen una reflexión y buena tertulia: religión, independencia, matrimonio, hijos, educación... suficiente para que Benavente quisiera alejar la ubicación de la trama en una Suiza y en una religión diferente a la que imperaba en España.
@ 2025, by Santiago Navas Fernández
martes, 2 de septiembre de 2025
LA ESPADA DEL HIDALGO.
Luis Fernández Ardavín (Madrid, 1892 - 1962), dramaturgo y poeta del modernismo, periodista y guionista cinematográfico, hermano del director de cine Eusebio Fernández Ardavín para el que realizó varios guiones incluso de sus propias obras, además de libretista de Zarzuelas como "La Parranda", "El señor Pandolfo", etc. completadas por Amadeo Vives, Francisco Alonso o Moreno Torroba. En Teatro destacan "La dama de armiño" sobre los amores de la hija del Greco con un judío en el Toledo del siglo XVI, "La vidriera milagrosa" sobre Isabel de Hungría, etc.
El número 164 de la colección teatral La Farsa nos trae un Drama dividido en cuatro actos y en verso. Fue estrenada en el Teatro Calderón de Madrid, el 21 de Octubre de 1930, por la compañía de Enrique Borrás. Contiene dibujos de Merlo.
Historia de hidalgos, amores y honor en un capitán victorioso de Flandes, que descansa su vejez en la paz de un hogar construido a propósito. Vuelto de la lucha con la cincuentena ya cumplida, en busca de la paz y el sosiego, lleno de fama y dinero, a vivir con su hermana; él que conoció todo tipo de amores fugaces nunca pensó en el matrimonio, pero se encuentra en un convento con una virtuosa joven y la requiere para matrimonio, que se celebra y así vive en familia, con hermana, cuñada, esposa, sirvientes y sosiego, cuando llega un sobrino suyo mandado venir por él, que está en las luchas de la España de su época. Pero resulta que él, hace años, conoció y requirió de amor a la niña que luego entraría en el convento y el hidalgo rescató para su casamiento. La chispa no salta, pero surge. Y el honor se ve afectado. Así que el caballero viejo, reconoce su ligereza al casarse, pero eso no quita para que una vez descubierta la pasión dormida, decida dar solución a la pareja.
@ 2025, by Santiago Navas Fernández
domingo, 17 de agosto de 2025
LA ROSA DEL AZAFRÁN.
domingo, 21 de abril de 2024
TELIA DE MONTREX.
Adrián Ortega (La Habana; 1908 - Madrid; 02 /04/1996) fue un autor, actor y director de teatro, cine y televisión. Nacido en Cuba durante una gira con sus padres, volvió a los 12 años y se dedicó al espectáculo en diferentes tipos, de los que destacan el humor y los galanes humorísticos. Trabajó con Deli Gámez (cuyo éxito "La estrella de Egipto" se lo debe a él), Queta, Claver, Vicky Lusson, etc. Su primera obra fue "Telia de Montrex", a la que siguieron éxitos como "Don Armando Gresca", "Tan perfecto no te quiero", etc. Participó en cine como guionista y como actor, en televisión como actor en la serie La Barraca.
El número 434 de la colección teatral Alfil nos trae esta "aventura" en tres actos, estrenada en el Teatro Pereda de Santander el 8 de septiembre de 1943 y posteriormente en el Teatro Calderón el 3 de marzo de 1945. Incluye autocrítica del autor.
Comedia suave al estilo del romanticismo del XIX pero ubicado en el XX avanzado, con ligeros toques de humor. Telia de Montrex es una dama destacada de la sociedad de un pequeño país, viuda adorada por casi todos pero insensible a las "ofertas" amorosas, su fijación es la felicidad de su hija y en aras de ello, le ha buscado un pretendiente joven y noble que le de esa parte de seguridad que desea, sin embargo, el joven como tantos otros de su edad y más avanzada, se enamora de la madre en vez de la hija. El país tiene su "traidor" exiliado, el cual sí es objeto de pasión por Telia. Un día aparece de incógnito en la mansión donde residen, pero la policía lo persigue para darle el justo castigo que el país le ha condenado. Ahí demostrará su pasión, su verdadero amor, Telia.
@ 2024, by Santiago Navas Fernández
lunes, 22 de mayo de 2023
UNA MUJER ENTRE LOS BRAZOS.
Raffaello Matarazzo (Roma, 17/08/1909 - ibíd., 17/05/1966) fue un director de cine italiano de gran éxito entre el público aunque no tanto entre la crítica que comenzó corrigiendo guiones y acabó en una carrera prolífica como director incluyendo una par de películas realizadas en España. También se le deben algunos documentales y la escenografía de otras filmaciones. Claudio de la Torre (Gran Canaria, 1895 - Madrid, 1973) fue un dramaturgo, director de cine y de teatro, novelista y poeta, en cuya familia se repiten los escritores y actores incluyendo a su esposa. Premio Nacional de Literatura en 1924 y 1950; el Premio Piquer en 1943 y así varios otros por obras y novelas concretas. Carrera que se completa con la dirección de películas en Francia y en España como "Primer amor", "La blanca paloma", etc. Su teatro es vanguardista y la crítica a veces ha dicho, como "En el camino negro", que el público se aburría, pero cada uno debe decidir por sí mismo, lo de la crítica es demasiado intelectual para el gusto popular. Josefina de la Torre (Gran Canaria, 1907 – Madrid, 2002). fue una artista polifacética perteneciente a la Generación del 27, destacó como actriz, poeta y cantante lírica. Desde su primer viaje a Madrid, en 1923, entra en contacto con Lorca, Alberti, Salinas… éste último le prologa su primer libro de poemas. Junto con su hermano Claudio, funda en su casa de Las Canteras el “Teatro Mínimo”. Mujer de vanguardia, llega a convertirse en primera actriz del Teatro Nacional María Guerrero.
El número 162 de la colección de Teatro Alfil no trae esta Comedia en cuatro actos, el primero dividido en dos cuadros. Fue estrenada en el Teatro Calderón de Madrid el 23 de noviembre de 1954 por la compañía de Irene López Heredia.
Comedia de enredo con un sorprendente final, rápido y abrupto. Carlos despide a su esposa que se marcha dos o tres día, aprovechando programa una salida con su amigo Pablo, un crápula solterón que le lleva por aventuras poco apropiadas a su situación marital, de lo cual sospecha su esposa y la criada. Pero cuando abre la puerta para salir e irse, entra corriendo una hermosa joven que dice que le persigue su marido, el cual parece venir detrás suya. Este encuentro resulta el inicio del estropicio que va a suceder a continuación. Ya digo que al final se hace algo corta, pero desde luego es muy original y divertida. Sin más problemas.
@ 2023, by Santiago Navas Fernández
jueves, 2 de marzo de 2023
PEPA DONCEL
Jacinto Benavente Martínez (Madrid, 1866 - 1954) es uno de los pocos autores españoles que tienen un premio Nobel, otorgado en 1922, lo cual ya aporta a su currículum un esplendor mayor. Dramaturgo, cineasta... dejó un gran número de obras en las que, algunas veces según dicen sus críticos, no llega a ahondar tanto como podría haberlo hecho y la denuncia de aspectos como la manipulación de las informaciones, el papel de la mujer, la modernidad o la situación política, no llegan a cuajar suficientemente. De hecho, sus variaciones entre las diferentes opciones que conoció a lo largo de su vida, le hacen estar siempre al lado del que gobierna, desde Primo de Rivera durante la Dictadura blanda, la República durante la Guerra Civil o loas al franquismo tras su victoria final, y sin embargo, durante muchos años posteriores al 39, tuvo que representar sus obras citándolas no con su propio nombre sino por "el autor de la Malquerida". Sin embargo su fama es total, debida a la popularidad de sus obras, pero también a su cantidad: teatro, versos, novelas, críticas, adaptaciones, guiones...
El número 94 de la colección La Farsa nos trae otra obra más de Benavente. Comedia en tres actos estrenada en el Teatro Calderón el 21 de noviembre de 1928. Contiene dibujos de Almada. La portada es de "La Revoltosa" de López Silva y Fernández Shaw.
La mujer como sujeto de la acción una vez más en la obra de Benavente. Una mujer que ha vivido lo terrible de venderse por dinero, ahora es una rica viuda que sabe que su riqueza le permite ganarse el respeto de la gente, su generosidad tiene que ser larga para hacerse un hueco, pero siempre será Pepa Doncel, la muchacha del Tropical que junto a otras se ganaba la vida camelando a los hombres. Para su desgracia vive enamorada de un chantajista que la volvía loca. Aunque tras la boda abandonó su mundo, ahora tiene ganas de volver a recuperar a sus amigas y compañeras, así que volverá a verlas; también recuperará a su hija, de vuelta del extranjero donde la envió a formarse. Hija confesa del chulo que la martirizaba. Mujer fuerte y segura, toma las riendas de su nueva vida. En 1969 fue llevada al cine con la ventaja de poder trabajar diferentes escenarios.
@ 2023, by Santiago Navas Fernández
sábado, 7 de enero de 2023
LA LUZ DE LA VÍSPERA.
José María Pemán y Pemartín (Cádiz, 1897 - 1981) fue un escritor, poeta (compuso una letra para el himno de España), periodista, novelista, dramaturgo, etc. siendo en el teatro donde encontró un lugar desde el que enseñarnos a la posteridad los modos y costumbres de esa época, también hechos históricos desde su particular punto de vista. De profunda educación católica, miembro de una familia gaditana acomodada y padre de diputado conservador, se consideraba monárquico y de derechas, militando en diferentes formaciones. Durante su período de residencia en Madrid, comenzó a trabajar con la Falange, Acción Católica, etc. alejado de los miembros de la generación del 27, durante la República su cada vez mayor actividad política se mezcló con su creciente carrera como autor teatral de rotundo éxito, fundó la revista "Ellas" tras la aprobación del voto femenino con la que pretendía atraer el voto de la mujer hacia los partidos de la derecha. Tras el golpe militar de 1936 intensifica aún más su compromiso político, es la musa, el ideólogo, el poeta del nuevo régimen, se le atribuye la creación de términos como "movimiento nacional", "cruzada", "no somos ni de derechas ni de izquierdas", etc. en una tarea para difundir el mensaje que quería lanzar el franquismo, formó un grupo de intelectuales presidido por Eugenio D'órs y con compañeros como Agustín de Foxá, Manuel Machado, Dionisio Ridruejo, etc. dispuestos a crear contenidos ideológicos y acudir allá donde fuera preciso su arte. Lo que a la larga le valdría ser el cuarto de los 50 consejeros juramentados cuando Franco en 1937 creó la FET de las JONS. Dejó una gran producción artística en obras teatrales, novelas, himnos, cine, ensayo... y una gran polémica para la posteridad, así como nueve hijos e hijas. Para profundizar en su biografía, os dejo el enlace a la Real Academia de la Historia.
Con el número 98 vuelve este autor con una obra inspirada en una novela de Stephen Zweig, en la colección de Teatro Alfil/Escélicer. Estrenada el 3 de diciembre de 1953 en el Teatro Eslava de Valencia y posteriormente en el Teatro Calderón de Madrid el 29 de enero de 1954. Comedia en tres actos.
Un escritor de fama se va a someter a una operación para extraerle una bala que lleva dos años alojada en su cráneo, fruto de un oscuro hecho que oficialmente fue un intento de suicidio aunque todos tienen sus dudas. El crápula llega al hospital donde le intervendrá un buen amigo suyo que está en el secreto. La situación le ha hecho reflexionar sobre la vida y las creencias, sobre la soledad al final, la estabilidad... ¡en fin! que para rematar la trama hay una monja muy buena, claro, que le escucha y que esconde su secreto, que aún está en el trámite de ser religiosa de pleno y por tanto, pide a su compañera que la reemplace, experimentada en estos lances de escuchar a la gente que está en el trámite de "volver al redil" ante la vista de la guadaña. Sin embargo, no será todo tan simple, el argumento se retuerce en busca del final heroico tan propio del autor que sabe manejar los hilos sensibles y gubernamentales de su tiempo para inducir la conclusión sin incluir moraleja. Por supuesto.
@ 2022, by Santiago Navas Fernández
martes, 16 de agosto de 2022
LA CORTESANA
El número 32 de la colección de Teatro Alfil, nos trae una Comedia Dramática, estrenada el 13 de junio de 1952 en el Teatro Calderón de Madrid bajo la dirección de Pepe Romeu. Había recibido el Premio Ciudad de Barcelona en 1950.
La trama está basada en un hecho real ocurrido en París. La cortesana es una mujer que oculta pudorosamente sus aficiones amorosas con otras personas, en este caso, ya en cierto inicio de su declive, la protagonista siente el peso de los años y teme que su joven amante la desprecie por ello. Al mismo tiempo una serie de personajes pululan alrededor que no son invisibles, su importancia relativa hacia la cortesana y sus propias vidas, merecen una cuidada atención. Destaca sobre todos, el primer amante que tuvo la cortesana, hoy ya en una edad también madura, sin embargo, su conexión ahora es aún mayor. Otros de esos personajes serán la hermana, la discípula, la rival, una antigua cortesana, etc.
Claudio de la Torre (Gran Canaria, 1895 - Madrid, 1973) fue un dramaturgo, director de cine y de teatro, novelista y poeta, en cuya familia se repiten los escritores y actores incluyendo a su esposa. Premio Nacional de Literatura en 1924 y 1950; el Premio Piquer en 1943 y así varios otros por obras y novelas concretas. Carrera que se completa con la dirección de películas en Francia y en España como "Primer amor", "La blanca paloma", etc. Su teatro es vanguardista y la crítica a veces ha dicho, como "En el camino negro", que el público se aburría, pero cada uno debe decidir por sí mismo, lo de la crítica es demasiado intelectual para el gusto popular.
@ 2022 by Santiago Navas Fernández
sábado, 11 de junio de 2022
EL DEMONIO FUE ANTES ANGEL
Jacinto Benavente Martínez (Madrid, 1866 - 1954) es uno de los pocos autores españoles que tienen un premio Nobel, otorgado en 1922, lo cual ya aporta a su currículum un esplendor mayor. Dramaturgo, cineasta... dejó un gran número de obras en las que, algunas veces según dicen sus críticos, no llega a ahondar tanto como podría haberlo hecho y la denuncia de aspectos como la manipulación de las informaciones, el papel de la mujer, la modernidad o la situación política, no llegan a cuajar suficientemente. De hecho, sus variaciones entre las diferentes opciones que conoció a lo largo de su vida, le hacen estar siempre al lado del que gobierna, desde Primo de Rivera durante la Dictadura blanda, la República durante la Guerra Civil o loas al franquismo tras su victoria final, y sin embargo, durante muchos años posteriores al 39, tuvo que representar sus obras citándolas no con su propio nombre sino por "el autor de la Malquerida". Sin embargo su fama es total, debida a la popularidad de sus obras, pero también a su cantidad: teatro, versos, novelas, críticas, adaptaciones, guiones...
viernes, 10 de junio de 2022
LA PARRANDA
jueves, 26 de mayo de 2022
ENTRE DESCONOCIDOS
A través de muchas de estas obras, podemos conocer cómo era el ambiente social e ideológico de los años primeros del siglo XX, no de la política directamente, que puede que algo sí, sino de las costumbres. Por ejemplo, es muy típico el papel de la mujer a la que se le asigna como única aspiración en su vida la de casarse, dejarse seducir por el hombre apropiado a sus posibilidades, carecer de formación pero ser muy religiosa, por supuesto no trabajar en nada si hablamos de las clases burguesas y superiores, ser un poco "la tonta que no se entera de nada y necesita un hombre que la guíe por la vida", etc. Es el caso de la protagonista de esta historia, aunque al final nos sorprenderá y también lo hará con su marido, su aparente papel de ama de casa con sirvienta, manirrota que no sabe mirar el dinero, se desplomará ante las adversidades y pasará a ser la solución del hogar y de los excesos de su esposo. La hija tomará así mismo la delantera al hermano, que ha estudiado Derecho y sin embargo, no es capaz de asumir su papel familiar, mientras que ella, como obediente burguesa, no ha estudiado nada y sólo se ha dedicado a recibir pretendientes. Al mismo tiempo, nos muestra la sociedad acomodada, la burguesía, donde incluso el elegir pareja corresponde al hombre siempre que la pretendida esté en el nivel social correspondiente o superior, y la mujer valore más que el hombre le asegure una vida sin sobresaltos económicos y sea un pelón atractivo por lo menos. En este caso, conoceremos a una familia que se va a la ruina de la noche a la mañana por la mala cabeza del progenitor, a punto de la cárcel y perder hasta el hogar familiar, se descubren muchas sorpresas que vivían latentes, como ya he explicado, incluso que la ayuda siempre viene del lugar más inesperado y que cuando el árbol cae, todo el mundo se aparta.
Con ilustraciones de Gárran, se publica bajo el número 21 de la colección La Farsa el 28 de enero de 1928, esta Comedia en tres Actos titulada "Entre Desconocidos", fue estrenada en el Teatro Municipal de Lima el 10 de septiembre de 1927, luego realizó una pequeña gira por América y se estrenó en España el 26 de enero de 1928 en el Teatro Calderón de Madrid. Su autor es Rafael Lopez de Haro (San Clemente (Cuenca), 1876 - Madrid, 1967), periodista, guionista cinematográfico, novelista y dramaturgo, que escribió una gran cantidad de novelas y obras teatrales sobre todo, mientras se movía entre su vida laboral en notarías y la acción política tomando partido por el bando de los militares sublevados. Alguna de sus obras se tradujo al alemán.
@ 2022, by Santiago Navas Fernández
martes, 24 de mayo de 2022
VIA CRUCIS
Entrada destacada
1936.
El espectáculo teatral fue dirigido por Andrés Lima y escrito por Albert Boronat (Coma-ruga, El Vendrell, Tarragona, 1977) se licenció en F...
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