PAPA TIENE UN HIJO.

Antonio Domínguez Fernández (Santa Cruz de Tenerife, 1877 - Santa Cruz de Tenerife, 13/11/1941), libretista, escritor y periodista. Comenzó su vida laboral en la judicatura, pero al regreso a su ciudad natal, colaboraría con diversas publicaciones como "El cuento galante" y otros artículos, un tomo de novelas bajo el título "Relatos". Y pasó a la escena, su mayor éxito fue "El bateo" con Antonio Paso y Federico Chueca en 1901 y colaboró en otras con Pablo Cases, José López Silva, Carlos Arniches, Ruperto Chapí, Enrique García Álvarez y Quinito Valverde. Joaquín García León es un actor argentino que colaboró en esta producción.

El número 346  nos trae esta Comedia dividida en tres acto y estrenado en el Teatro Calderón de Madrid el 16 de febrero de 1934. El librito cuenta con dibujos de Antonio Merlo. En la portada aparecen Socorro Gonzáles y Joaquín García León.

Divertida y original aunque el tema central sea algo usado con anterioridad. Una gran señor, con influencias sociales en el gobierno, rico con generosidad y extremadamente fiel a su esposa y familia, descubre que de una aventura loca que ha tenido, ha salido un retoño. Cuenta con la complicidad de su hija que es una joven muchacha muy avispada y decidida que toma las riendas del asunto. La acción gira en torno a descubrir la verdad, porque su padre no le parece en posición de tener un hijo, y prefiere que su madre no se entere o encontrar una solución para evitar el desastre familiar. Así habrá varias situaciones extremas, pero la joven sabrá torear para sacar adelante el problema, que él sólo encontrará una solución y desenmascará a los que quieren aprovecharse de la situación. Un final feliz y bien trazado, colocará las piezas en su lugr.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández

SEVILLA LA MARTIR.

Luis Fernández de Sevilla (Sevilla, 16/03/1888 - Madrid, 30/11/1974), fue un dramaturgo, poeta y libretista de zarzuelas español cuyo segundo apellido, García, cambió por el que figura en honor de su ciudad natal. En 1910 llegó a Madrid para hacer el servicio militar y se introdujo en los círculos teatrales, alcanzando su consagración en 1927 con "La del Soto del Parral". Con más de 70 zarzuelas y más de media centena de obras de teatro, colaboró con autores de su época como Anselmo C. Carreño y Luis Tejedor sobre todo, pero con la que más fue con su hija Mª Luisa Fernández Mateos. Recibió el premio Piquer de la Real Academia Española en 1934, en 1950 el premio Ruperto Chapí junto al maestro Sorózabal y al año siguiente el Premio Pujol de Teatro por obra escrita con Dora Sedano. Cofundador de la Sociedad General de Autores Españoles en 1932, varias de sus obras se han traducido a diversos idiomas.

El número 345 de la colección teatral de La Farsa nos trae una Comedia en tres actos, estrenada en el Teatro Cervantes, el 21 de noviembre de 1933. El librito contiene dibujos de Antonio Merlo.

Nos muestra el autor una zona de Triana, cerca de la calle Feria, en un entorno de comercio de barrio y corrala, donde la vida transcurre con grandes necesidades y unos seres típicos del aire sevillano de la época. Algunos aún siguen allí, como muestra, pero la vida ha evolucionado. La trama transcurre entre la vida normal de los vecinos y las circunstancias sociales. Pero también la traumática pobreza que da lugar a equívocos, como el que nos presenta con el joven Isidoro. Tiempo inestable donde se criaron unas hileras de pistoleros a sueldo o por ideales, que dieron lugar a sangre que no debía haber sucedido jamás. Violencia gratuita cuya utilidad es cero. Por otro lado, no faltan momentos divertidos y de algo de amor por la tierra con un final al alza en los sentimientos y propios del sevillanismo más elocuente.

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EL ATAJO.

Ceferino Rodríguez Alonso de Avecilla (Valladolid, 14/12/1880 - Ciudad de México, 1956) fue un escritor, dramaturgo, periodista deportivo y dirigente de fútbol español. Como escritor es autor de crónicas sobre sucesos importantes de su época, de varias novelas y algunas obras de teatro. Como periodista deportivo fundó Revista de Sport (1903), Mundo Sportivo (1903) y Gaceta del Sport (1904), presidente de la Asociación de Clubes de Fútbol de Madrid (1904), primera federación de fútbol de la capital. También fue uno de los responsables de la Sociedad General de Autores y Editores durante la guerra civil española. Debido a su ideología comunista, tuvo que exiliarse en México. Manuel Merino García Pierrat,o Pierrad, (Madrid, 28/03/1882 – 05/02/1970) fue dramaturgo y periodista, militar como su padre, se educó en Filipinas de donde regresó a la independencia de éstas acompañando a su familia. Una grave enfermedad le retiró de su carrera y se dedicó al periodismo comenzando por el ámbito social que más conocía. En 1909 fundó con otros "La Mañana" y luego pasó por otras redacciones. Su inicio en el Teatro fue como actor y se decidió a escribir en compañía de otros autores. Poco antes de 1916 coincide con Avecilla y comienza su trabajo conjunto, lo que duró dos años, tras lo cual regresó al periodismo y ahí se estuvo tras la Guerra Civil hasta su muerte.

El número 343 de la colección La Farsa, nos trae una Comedia en tres actos, que se estrenó en el Teatro Calderón de Madrid el 6 de febrero de 1934. El librito cuenta con dibujos de Antonio Merlo. En la portada aparecen los actores Joaquín García León y Manuel Perales.

En una sociedad en cambio radical, muchos autores sitúan la problemática en el escenario para crear opinión o provocar el debate. El fin de la nobleza y el vivir de las rentas. ¿La mujer puede/debe trabajar o eso es obligación exclusiva del hombre? Existen las clases sociales según la renta y los matrimonios deben ser entre iguales. ¿Puede un socialista ser creyente de la religión cristiana? ¿Es un sacerdote malo por definición o hay buenas personas consagradas? En fin, una serie de personajes diversas se mezclan con historias de amor, trileros y algún cura para plantear todos estos temas. Al igual que otros autores de la época pero con menos carga predefinida, ridiculización de los contrarios o consignas veladas sobre una determinada corriente política.

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EL REFUGIO.

Pedro Muñoz Seca (El Puerto de Santa María, 1879 -  Paracuellos del Jarama, 1936), escritor prolífico que sobrepasó los 200 títulos y multitud de éxitos, estrenó su primera obra a los 22 años en Sevilla, su fama le precedió a su llegada a Madrid, dedicó numerosas obras a ridiculizar la República y las novedosas leyes que ésta elaboraba, de ahí la acidez que a veces encontramos soterrada en las tramas, pero su activismo político en tiempos tan movidos provocó que acabara tristemente entre los fusilados; su aportación humorística como subgénero se conoció como la astracanada; abuelo por vía materna de Alfonso Ussía y Borja Cardelús; colaboró con numerosos autores.

El número 342 de la colección La Farsa nos trae una Comedia dividida en tres actos que se estrenó el 15 de abril de 1933, en el Teatro María Isabel de Madrid. Cuenta con dibujos de Manuel Prieto y en la portada aparecen María Bru y José Isbert. Al dorso una caricatura realizada por el ilustrador dicho.

Nos cuenta el autor sobre uno de estos Albergues turísticos, hermanos menores de los Paradores del siglo pasado, donde una familia ha encontrado cómo ganarse la vida. Con un gran despliegue de personajes, Muñoz Seca relata una obra adaptada a un guion de propaganda política, con giros imposibles, mezcla de diferentes situaciones donde desaparecen los privilegios de la nobleza, donde las bases de la sociedad toman forma y avanzan en el escalafón, con ciertos límites, claro. Al tiempo nos trae historias de amor cruzadas, del abandono de un padre hacia sus dos hijas, de un buscavidas viudo con cinco hijos detrás que acepta jugarse la vida para dar de comer a sus retoños, mostrándonos una sociedad donde el hambre y la falta de cobertura social es una característica. Una mezcla donde deja caer tipismos de la época y que tanto gustaba Muñoz Seca de sacar al escenario, aunque fueran forzados.

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CANELA FINA.

José Téllez Moreno (Almería, 1895 - 1968)  Escritor, dramaturgo y periodista español, cultivó la comedia y el entremés. "La Estrella de Don Pepito", su primera obra, "Canela Fina", "La Guapa" en colaboración con José María Granada, "La Tercera Juventud", "Don Pepito", etc. son algunas de las obras que escribió. Trabajó como periodista en La Unión Ilustrada y El Liberal, y tras la Guerra Civil ejerció la crítica literaria en La Hoja del Lunes de Madrid y siguió con su carrera como autor.

El número 341 nos trae una Comedia dividida en tres actos que se estrenó el 5 de diciembre de 1933 en  el Teatro Cómico de Madrid. Cuenta con dibujos de Gutiérrez Navas incluida una caricatura al dorso. En la portada aparecen en plena actuación las actrices Loreto Prado y Milagros Leal.

La trama reproduce una historia muy trillada en la época, la escena transcurre en una de esas corralas de Madrid, donde la vecindad se convierte en familia con el paso del tiempo. Clara es una joven inteligente y hermosa, canela fina que la llaman, es perseguida por hombres, desde el abuelete verde hasta el caballero formado y rico que le ofrece un futuro seguro, pero ella está enamorada desde pequeña de un vecino, el cual tiene su novia y aparentemente le va bien, pero la trama irá descubriendo otros pareceres y finalmente se dirigirá hacia un final más o menos esperado. Poco más aporta que no haya trabajado el autor en sus otras obras.

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EL PAN COMIDO EN LAS MANOS.

Jacinto Benavente Martínez (Madrid, 1866 - 1954) es uno de los pocos autores españoles que tienen un premio Nobel, otorgado en 1922, lo cual ya aporta a su currículum un esplendor mayor. Dramaturgo, cineasta... dejó un gran número de obras en las que, algunas veces según dicen sus críticos, no llega a ahondar tanto como podría haberlo hecho y la denuncia de aspectos como la manipulación de las informaciones, el papel de la mujer, la modernidad o la situación política, no llegan a cuajar suficientemente. De hecho, sus variaciones entre las diferentes opciones que conoció a lo largo de su vida, le hacen estar siempre al lado del que gobierna, desde Primo de Rivera durante la Dictadura blanda, la República durante la Guerra Civil o loas al franquismo tras su victoria final, y sin embargo, durante muchos años posteriores al 39, tuvo que representar sus obras citándolas no con su propio nombre sino por "el autor de la Malquerida". Sin embargo su fama es total, debida a la popularidad de sus obras, pero también a su cantidad: teatro, versos, novelas, críticas, adaptaciones, guiones...

El número 340 de la colección teatral La Farsa nos trae una Comedia en tres actos que se estrenó en el Teatro Fontalba de Madrid el 12 de enero de 1934. El librito contiene dibujos de Antonio Merlo. En la portada se ve a Vicente Soler y Carmen Díaz a la que el autor pone una dedicatoria en este ejemplar, bastante curiosa.

La eterna decisión de si debe un hombre vivir sin trabajar porque su esposa desarrolla una actividad suficiente para el mantenimiento del hogar. El caso contrario, la mujer que se queda en casa, es lo habitual, incluso es lo que determinados personajes y sociológicamente ha sido durante mucho tiempo, lo corriente, lo que debía ser, lo indiscutible. Pero aquí Benavente ya nos plantea el caso contrario. Un día Pepe, el marido, le surge una oportunidad de llevar un negocio, un puesto hecho a su medida y se entrega a él, con pasión y con un rotundo éxito; pero su esposa lo dramatiza, teme que ese relacionarse de su esposo les traiga la desgracia al matrimonio, que él, como era costumbre en esa época, se busque una cupletista para entretenerse. Ese es su mayor miedo, más que su marido sea económicamente independiente. Y eso causará en el matrimonio una enorme inestabilidad que los espectadores deben juzgar.

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¡YO NO QUIERO LÍOS!

Antonio Paso Díaz (Madrid, 1895 - 1966), autor, empresario teatral y guionista, que a su vez es padre de Encarna Paso. Tan famoso como el padre de la saga Paso o más, fue Alfonso Paso, del que ya hablaremos cuando toque. Enrique Paso Díaz fue un conocido autor teatral español nacido (sin fecha conocida) y fallecido en Madrid en 1960. Miembro de la familia Paso, hijo de Antonio Paso y Cano, hermano de los conocidos Antonio Paso Díaz, Manuel Paso Andrés y Alfonso Paso Gil, familiar de otros incluyendo actores y actrices.

El número 338 de la colección La Farsa nos trae una farsa cómica dividida en tres actos que se estrenó en el Teatro Cervantes de Madrid el 27 de octubre de 1933. El librito cuenta con dibujos de Antonio Merlo. En la portada aparece Benito Cibrián.

Una verdadera obra en el género del lío, el equívoco y el chiste fácil para componer una trama divertida que arranque las risas del público. Con maestría, los autores van encajando los nombres de una familia noble que tiene mucho que esconder de algunos de sus miembros, nombres que ridiculizan los compuestos que usa la nobleza para distinguirse, y sin embargo encuentran el amparo fuera. El señorito que han apañado para casar con la hija entre dos de esas familias, se hace pasar por criado y encarga al criado que se haga pasar por él para así observar a la joven que ha aceptado ese destino. Esto va a originar varios enredos, pero es que el tío, ideario de esa idea, también usa el nombre del señorito para ocultarse de un lío amoroso irregular.

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POR TIERRA DE HIDALGOS.

Manuel Linares Rivas (Santiago de Compostela, 1866 - Madrid, 1938), miembro de la Real Academia Española y de la de Jurisprudencia, abogado y ex Ministro, senador y diputado electo, dramaturgo y prolífico autor teatral con medio centenar casi de obras originales, amén de adaptaciones y novelas propias. La temática siempre está apegada a la gente, al momento en que vive, denunciando situaciones o como reflejo de la debilidad de ciertos eslabones de la sociedad pero con una deriva cada vez mayor hacia el conservadurismo social, sacrificando el dramatismo por el efecto moralista y perdiendo así fuerza.

El número 337 de la colección teatral La Farsa, nos trae una Comedia en tres actos que fue estrenada en el Teatro Beatriz de Madrid el 20 de enero de 1934. El librito cuenta con dibujos de Gutiérrez Navas, que al dorso incluye una caricatura del autor. en la portada aparecen Irene López Heredia y Mariano Asquerino.

Otra estampa sobre la España rural de comienzos de siglo XX que nos muestra parte de las costumbres en una Quinta campera en la tradicional Castilla del Cid, por eso la ubica en la provincia de Burgos y engrandece los valores de una España caduca, religiosa y anclada en el pasado ideológico. Al tiempo, la trama sirve para crear un debate sobre el encuentro violento entre ese tradicionalismo de sotana y sometimiento contra las nuevas ideas que ya circulan por la Europa modernizada sobre propiedad y trabajo, el autor añade para dulcificar a una propietaria, mujer madura y luchadora, que generosamente atiende a "sus" colonos e incluso les admite retrasos en los pagos y es tan generosa como para surtirles de semillas, herramientas y comida. O el beneficio es inmenso o las cosechas son tan seguras que se permite mantener una casa con criados y pagar estudios, etc. con un pequeño margen. Algo no cuadra, pero sirve para la propaganda que, como aún mantienen algunos, hay que respetar a los ricos en su riqueza y a los pobres, para siempre que lo sean, en su pobreza y una religión que así lo bendiga.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández.

EL CRESO DE BURGOS.

Jacinto Capella (Barcelona, 1882 - Madrid, 05/03/1935) escritor y dramaturgo, hijo del también escritor Jacinto María Capella, con el que se ha confundido en ocasiones, y nieto del también escritor Francisco de Paula Capella y Sabadell. Se trasladó a vivir a Madrid en 1905, publicando a partir de entonces en castellano. Escribió, sólo y en colaboración, numerosos libretos de zarzuela, revistas, vaudevilles y obras cómicas y de género chico, así como un buen número de obras de Teatro. José de Lucio Pérez (Madrid, 1884 - íd., 31 de mayo de 1949), comediógrafo de 21 obras y colaborador en otras 30, según el archivo de la BNE, la mayoría en colaboración con Carlos Arniches, Joaquín Abati, Enrique García Álvarez y una zarzuela con Francisco Alonso.

El número 336 de la colección La Farsa nos trae una Comedia dividida en tres actos, que se estrenó en el Teatro de la Comedia de Madrid el 27 de octubre de 1933. El librito contiene dibujos de Agustín Segura. En la portada aparecen María Mayor y Pilar Torres.

El Creso de Burgos es el apodo de un presunto indiano que se fue a hacer las "américas" dejando un rastro detrás de mujeres despechadas, de cuyo paradero no se conoce bien. En un barrio de Madrid castizo una frutera ha criado a una de las hijas que dejó atrás, la cual se va a casar con un marquesito arruinado que, tras investigar en su vida, descubre la paternidad de la niña en el indiano y añora su presunta fortuna, por lo que se va a casar con ella. El pretendiente de la frutera debe esperar a que se case la niña, así que decide acelerar el proceso buscando a alguien que se haga pasar por el verdadero Creso de Burgos. Y ahí está la trama. Con carácter jovial y algunas posturas de humor, transcurre la acción que entretiene y distrae. Quizá el número de personajes haga un poco difícil su representación y algo extensa la obra, pero merece la pena el rato.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández

¡TE QUIERO, PEPE!

Pedro Muñoz Seca (El Puerto de Santa María, 1879 -  Paracuellos del Jarama, 1936), escritor prolífico que sobrepasó los 200 títulos y multitud de éxitos, estrenó su primera obra a los 22 años en Sevilla, su fama le precedió a su llegada a Madrid, dedicó numerosas obras a ridiculizar la República y las novedosas leyes que ésta elaboraba, de ahí la acidez que a veces encontramos soterrada en las tramas, pero su activismo político en tiempos tan movidos provocó que acabara tristemente entre los fusilados; su aportación humorística como subgénero se conoció como la astracanada; abuelo por vía materna de Alfonso Ussía y Borja Cardelús; colaboró con numerosos autores.

El número 335 de la colección La Farsa, nos trae un juguete cómico dividido en tres actos, estrenado en el Teatro Muñoz Seca el 25 de noviembre de 1932. El librito contiene dibujos de Manuel Prieto y una dedicatoria. En la portada aparecen Conchita Fernández, Dolores Valero y Ángeles Molina.

La trama que tanto promete con este título, se queda en un escueto acontecimiento y la obra se dedica por parte del autor, a contemplar los acontecimientos del momento social y político en que los escribe. Se convierte en un panfleto interesado en contra de los avances y cambios sociales, los derechos y el fin de la dominación del señorito, promoviendo el odio entre clases sociales, en vez de buscar la sinergias y la paz. En fin, para hacerlo más ameno y disimular, aprovechando el genio humorístico que tenía, añade personajes como el tipismo de una andaluza cuya lengua tiene que ser traducida de lo mal que habla, otro costumbrismo que impuso y aún perdura, la derecha del señorito sobre el andalucismo achacándolo a las clases más bajas. Una obra pasar sobre ella, pero que la fama del autor permitió subir a los escenarios.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández

UN SEÑOR DE HORCA Y CUCHILLO.

Ángel Custodio Fernández Pintado (Écija, Sevilla, 13/12/1878 - 1941), periodista y escritor hijo del dueño del Teatro Custodio de la localidad de nacimiento, lo que le hizo estar en contacto con el espectáculo desde pequeño y que a los 22 años ya presentara su primera obra. Republicano de ideología, ocupó una secretaría de la Diputación de Sevilla. Además de ejercer como periodista, se trasladó a vivir a Barcelona donde desarrolló gran parte de su obra teatral, algunas obras en solitario, pero varias más en colaboración con otros escritores. Luis Fernández Rica

El número 334 de la colección teatral La Farsa, nos trae una Comedia "grotesca" dividida en tres actos, que se estrenó en el Teatro Cómico de Madrid el 21 de diciembre de 1932. El librito contiene dibujos de Pradillo y dedicatoria a Loreto Prado. En la portada aparecen la citada con Enrique Chicote.

Dos familias de nobleza antigua, con títulos de condados, marquesados, baronías, etc. que se acumulan en su antigüedad y hasta rivalizan, viven de las rentas de dicha situación. Su tradición les lleva a una estrictas normas de comportamiento y hasta de trato con los externos, servidumbre y gente de su nivel socio económico. Una de esas costumbres es la del matrimonio entre los primogénitos de ambas familias, lo que a la larga, digo yo, que será un problema para la perfección de las herencia física, económica y genética, aunque en este caso poco importa al tratarse de una Comedia y este un recurso para crear un lío sin igual. Uno de los nobles tuvo dos hijas en un viaje en barco, una desapareció, pero a cambio encontraron otra, aunque eso no lo saben, es parte de la trama, lo descubrirán cuando una empresaria de la casquería de Madrid, entre en tratos con ellos para adquirir un inmueble en el centro. La primogénita, que es la hija no hija, debe casarse con el primogénito de la otra familia, que esta enamorado y es correspondido por la hermana. Además, la primogénita tiene su amor en otro muchacho y hay otra pareja más en liza de por medio. Un lío, que se hará mayor al descubrirse el secreto y se desliará con los acontecimientos, para satisfacción de todos.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández  

EL JUZGADO SE DIVIERTE.

Antonio Paso y Cano (Granada, 1870 - Madrid, 1958) fue un dramaturgo, letrista y periodista tan prolífico que superó dos centenas de obras tocando todos los géneros ya sean zarzuelas, revistas, obras teatrales siendo el autor de mayor éxito del siglo XIX, hermano del poeta y periodista Manuel Paso y Cano y padre y abuelo de otros dramaturgos y escritores.

El número 333 nos trae una Comedia dividida en tres actos, que se estrenó en el Teatro de la Comedia de Madrid el 24 de noviembre de 1933. Contiene el librito dibujos de Antonio Merlo y en la portada aparecen Pilar Torres y Antonio Diéguez.

Más bien debería ser "el Juez se divierte", porque la historia que nos cuenta es la de un severo y malhumorado Juez que se marcha a Sanlúcar de Barrameda detrás de una mujer casada que es vivaracha y atractiva, que se va a pasar unos días bañándose en la playas. El marido también acudirá, pero cuando llega resulta que el Juez para evitar mal entendidos, ha adoptado su nombre y duerme en la habitación de su mujer. Alrededor como siempre, otras historias para enriquecer la trama, cargada de bromas y chistes, juegos de palabras, etc. tan originales como es costumbre en este autor.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández

TÚ, EL BARCO; YO, EL NAVEGANTE.

Francisco Serrano Anguita (Sevilla, 1887 - Madrid, 1968) fue conocido como "Tartarín" en su faceta periodística; junto con Eduardo Marquina impulsó la creación de la Sociedad de Autores; fue nombrado Cronista Oficial de Madrid en 1954; en su ámbito de dramaturgo, escribió diferentes obras de éxito y a veces en unión de otros autores, como en esta, pero también realizó el libreto de una zarzuela "Black el payaso" con música del maestro Sorozábal.

El número 332 de la colección teatral La Farsa, nos trae una Comedia en tres actos, estrenada en el Teatro Benavente de Madrid el 6 de diciembre de 1933. Contiene el librito dibujos de Antonio Merlo y una dedicatoria a los dos principales actores del estreno. En la portada aparecen Carmen Carbonell, Antonio Vico y Fernando Delgado.

Con todas las indicaciones que tiene en modos de actuar, de moverse, de colocar el sombrero, de muecas y actitudes, etc. más las habituales de escena de cualquier obra, casi alcanzaría a una novela dialogada. Aparte, la trama se un poco larga por que a veces se regodea con hechos que son prescindibles y nada aportan al tramo final y se queda corto en los efectos de la vida de algún personaje. Una madre ha conseguido sacar adelante a su hija que ha abierto una farmacia con los estudios adquiridos, tras el fallecimiento del marido y padre, un amigo les ha financiado ¿gratis? ese es uno de los secretos y circunstancia. La otra hija de la mujer también está estudiando y parece que de la misma forma. La farmacia no rinde lo que debiera, de momento, y a la joven la acompaña un veterano mancebo con conocimientos sobrados, pero de arisco carácter. Y aparece el galán que ronda a la muchacha. El final es sencillo.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández.

LAS NIÑAS DE DOÑA SANTA.

Alfonso Vidal y Planas (Santa Coloma de Farnés, Gerona, 1891 - Tijuana, México, 1965) fue un periodista, poeta, narrador y dramaturgo de vida bohemia. Doctor en Metafísica por la Universidad de Indianápolis y catedrático de Literatura Española y Filosofía elemental en Tijuana. Su obra cumbre fue la novela, luego adaptada al teatro por él mismo, "Santa Isabel de Ceres", que cuenta la historia de amor entre un pintor y una prostituta a la que intenta redimir, algo biográfico en su caso. Inestable, violento y polemista, asesinó en 1923 a su socio Luis Antón del Olmet en el Saloncillo del Teatro Eslava de Madrid, un periodista venal, director de El Parlamentario, que igualmente escribía como bolchevique que adulaba a Alfonso XIII. Fue condenado a doce años de prisión, de los que cumplió tres. Vinculado a la CNT, sacó de las checas a muchas personas durante la Guerra Civil, tras la cual se exilió definitivamente.

El número  331 de la colección teatral La Farsa nos trae una Comedia subtitulada "paseo del corazón por la mala vida en un prólogo y tres actos". Cuenta con dibujos de Agustín Segura. Se estrenó en el Teatro Cervantes de Madrid el 10 de octubre de 1933. En la portada aparecen Pepita Meliá y Benito Cibrián.

Adaptación de la novela del autor que tiene ciertos tintes biográficos según cuentan las crónicas. La trama transcurre en una mancebía de las de primeros del siglo XX, que recogía a muchachas jóvenes que habían sido, o lo seguían siendo, víctimas de violaciones, falsas promesas, etc. por parte de jóvenes o no tan jóvenes que las habían abusado sexualmente, incluso provocándoles embarazos no deseados. En este caso, la Ama de la casa mantiene el negocio con tres de ellas. Entre los diversos clientes, están los violentos, los jóvenes que van a "estrenarse" o los solitarios, también casados infieles, insatisfechos y un mundillo entero alrededor. En este caso, la presencia de don Blas, un abogado de cierta fama, que acude siempre con un regalo para cada chica y que no quiere más que pasar un rato de charla, les cambiará la vida. Casi provocado por un suceso de sangre que le dará un giro a la vida de todos, salvo a la de la Ama, que con todo su amor por "sus chicas", las cambiará por otras, denunciando así el autor, un hecho que se producía socialmente con desprecio por la mujer, se llama cosificación y se refiere a personas. Un delito que hoy sí se contempla como tal aunque aún siguen ocurriendo abusos.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández

¡LA CULPA FUE DE AQUEL MALDITO TANGO...!

Francisco Ramos de Castro (Madrid, 1890 - 04/11/1963) periodista condiscípulo de Ramón Gómez de la Serna y dramaturgo que tardó en entrar en el mundillo de los escenarios, es autor de numerosas obras de teatro y participante en colaboración de varias Zarzuelas como "La del manojo de rosas", "Me llaman la presumida", etc.

El número 330 de la colección La Farsa de Teatro. Se trata de una Comedia en tres actos, que fue estrenada en el Teatro Muñoz Seca el 5 de diciembre 1933. Contiene dibujos de Antonio Merlo y dedicatoria del autor. En la portada aparece María Bassó.

En esta obra de teatro que presentamos aquí, cuenta una historia de amor no tan trágica, donde una mujer que vive en una zona rural con su familia tras quedarse huérfana de su madre y por obra de su padre que allí la llevó, está enamorada de su primo, éste acude con otra prima más, en su busca para llevársela a Madrid. Enamorada baila un tango con él y éste le hace una mala pasada al hacerla caer al suelo en un giro. En paralelo la acción nos presenta cosas del propio lugar y las personas que cuidan de la protagonista desde pequeña, en una interpretación con humor tanto es situaciones disparatadas como en los nombres. Es una obra para pasar el rato sin demasiada intención, entre algunos toques de humor y la sorpresa final necesaria.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández

EQUILIBRIOS.

Pedro Muñoz Seca (El Puerto de Santa María, 1879 -  Paracuellos del Jarama, 1936), escritor prolífico que sobrepasó los 200 títulos y multitud de éxitos, estrenó su primera obra a los 22 años en Sevilla, su fama le precedió a su llegada a Madrid, dedicó numerosas obras a ridiculizar la República y las novedosas leyes que ésta elaboraba, de ahí la acidez que a veces encontramos soterrada en las tramas, pero su activismo político en tiempos tan movidos provocó que acabara tristemente entre los fusilados; su aportación humorística como subgénero se conoció como la astracanada; abuelo por vía materna de Alfonso Ussía y Borja Cardelús; colaboró con numerosos autores.

El número 329 de la colección teatral La Farsa nos trae un "juguete cómico" que está basado en la comedia "Los pergaminos" del mismo autor. Contiene una dedicatoria y dibujos de Manuel Prieto. Dividida en tres actos, se estreno primero en el Teatro Barcelona el 24 de mayo de 1932 y en Madrid el 1 de diciembre de ese mismo año en el Teatro María Isabel.

Obra en la línea del autor, llena de humorismos, chistes creados expresamente para meterlos entre los diálogos, nombres disparatados con apellidos compuestos sobre los que reírse con su mezcolanza... Original y divertida que nos plantea diferentes equilibrios, los económicos que deben hacer dos familias terratenientes de pomposos apellidos, para sobrevivir a los cambios del nuevo estado republicano; el equilibrio que sus respectivos hijos tiene que hacer para que sus padres no se enteren de que los del otro están arruinados y les impidan casarse; el equilibrio de una mujer enamorada para intentar vivir en paz cerca de su amado que parece despreciarla, etc. Todo ello con alguna que otra alusión en la línea política de Muñoz Seca sobre la nueva realidad social y económica, sobre el levantamiento de las capas más bajas de la sociedad en reclamo de sus derechos y sobre acontecimientos violentos que se produjeron en esos momentos. Aunque el recuerdo que queda es el de una obra para reír, lo otro, es propaganda.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández 

LA VERDAD INVENTADA.

Jacinto Benavente Martínez (Madrid, 1866 - 1954) es uno de los pocos autores españoles que tienen un premio Nobel, otorgado en 1922, lo cual ya aporta a su currículum un esplendor mayor. Dramaturgo, cineasta... dejó un gran número de obras en las que, algunas veces según dicen sus críticos, no llega a ahondar tanto como podría haberlo hecho y la denuncia de aspectos como la manipulación de las informaciones, el papel de la mujer, la modernidad o la situación política, no llegan a cuajar suficientemente. De hecho, sus variaciones entre las diferentes opciones que conoció a lo largo de su vida, le hacen estar siempre al lado del que gobierna, desde Primo de Rivera durante la Dictadura blanda, la República durante la Guerra Civil o loas al franquismo tras su victoria final, y sin embargo, durante muchos años posteriores al 39, tuvo que representar sus obras citándolas no con su propio nombre sino por "el autor de la Malquerida". Sin embargo su fama es total, debida a la popularidad de sus obras, pero también a su cantidad: teatro, versos, novelas, críticas, adaptaciones, guiones...

El número 328 de la colección teatral La Farsa, nos trae una Comedia dividida en tres actos que se estrenó en el Teatro Lara de Madrid el 27 de octubre de 1933. Contiene dedicatoria del autor. Los dibujos son de Gutiérrez Navas que incluye caricatura del autor al dorso. En la portada aparece Ana María Custodio y Gaspar Campos.

La verdad inventada es aquella que cada uno considera su verdad, la que nos hace feliz, independiente de lo que la realidad refleja. El encuentro entre la realidad y la ficción llevada al servicio de la felicidad de un marqués que ve en una joven que es su ahijada, algo más, una hija que fue ilegítima y de quien todo el mundo conoce su origen, incluido aquél hombre que aceptó ser su padre legalmente a sabiendas que no lo era biológico. Pero la felicidad es así, él lo quiere y el resto lo acepta, bueno, no todos porque la familia del marqués varía entre la aceptación, que significa renunciar a la rica herencia, o la oposición. Las convenciones sociales entre lo que se debe y lo que se puede, entre lo que se dice y lo que se es, la sociedad que establece sus normas de funcionamiento y los seres humanos que las sufren. Pero también habla de los mitos, de la conformación de la sociedad en estratos sociales, al menos da algunas pinceladas sobre la democracia que hubo en España antes de ser arrasada por la violencia de la dictadura franquista y su identificación con el cristianismo.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández

MARÍA "LA FAMOSA".

Antonio Quintero Ramírez, conocido como el Maestro Quintero (Jerez de la Frontera, Cádiz; 1895 - Madrid, 26/03/1977) fue un compositor de coplas, autor de teatro y comediógrafo. Formó trío con León y Quiroga. Gracias a sus sainetes en "la copla andaluza" encontraron su éxito Pepe Marchena y Angelillo, trabajó con Imperio Argentina, Lola Flores y Concha Piquer entre otras, con títulos llevados al cine incluso como Morena Clara y más. A raíz de una petición de Antonio Márquez para un trabajo a medida para Concha Piquer, es cuando se forma el famoso trío de Quintero, León y Quiroga. Pascual Guillén Aznar, seudónimo de Manuel Desco Sanz (Valencia, 1891- Madrid, 1972) fue un libretista, compositor y dramaturgo español que trabajó en numerosas obras con Antonio Quintero. Compositor de piezas dramáticas y comedias, libretos de obras líricas entre las que hay comedias, estampas, fantasías, entremeses, humoradas, sainetes, tonadillas y zarzuelas. Es autor además de la letra de numerosas canciones y radionovelas.

El número 326 de la colección teatral La Farsa nos trae una Comedia dividida en tres actos, estrenada el 17 de marzo de 1932 en el Teatro de la Zarzuela. Con dibujos de Gutiérrez Navas que incluye una caricatura de ambos autores al dorso.

Clásico del tipismo sevillano propio de las obras de ese tiempo que nos presenta otra obra más con historia de amor y tipos muy característicos. Usa el costumbrismo y para parecer más original, nos trae a una cigarrera y su taller, una mujer singular que engañada por un seductor, tuvo una hija y ha sacado adelante a la tal y su negocio basándose en la ayuda de alguna mujer de confianza y trabajadoras. Ella, que enamora sólo con verla, tiene a los hombres tras ella pero no se deja arrastrar por ninguno y, a pesar de que algunos cometen locuras, ella generosa los salva pero no quiere nada con nadie. Hasta que llega de casualidad un traficante, rico, que la seduce y se casan, en parte por un equívoco. La Famosa María de las Nieves, que de guapa y dicharachera es la protagonista de la obra sin más trascendencia y alguna copla suelta. Otro nombre que no caló en la fama popular.

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EL NIÑO SE LAS TRAE.

Francisco Ramos de Castro (Madrid, 1890 - 04/11/1963) periodista condiscípulo de Ramón Gómez de la Serna y dramaturgo que tardó en entrar en el mundillo de los escenarios, es autor de numerosas obras de teatro y participante en colaboración de varias Zarzuelas como "La del manojo de rosas", "Me llaman la presumida", etc.

El número 325 de la colección teatral La Farsa nos trae una Comedia dividida en tres actos que se estrenó el 24 de marzo de 1933 en el Teatro Muñoz Seca.  Contiene dibujos de Antonio Merlo y una dedicatoria del autor. Además, en la portada aparecen Pilar Torres y Manuel Dicenta.

Argumento sobre la decadencia de las familias nobles que vivían del apellido y el trabajo en las tierras andaluzas y extremeñas, las cuales apenas o nada visitaban. Así, el conde venido a menos, acumula deudas y pérdidas mientras una familia de número excesivo, pulula a su alrededor sin dar el paso de ponerse a trabajar, porque eso no va "con su clase". Sin embargo, el nieto heredero comprende que o se pone manos a la obra o va a llegar el momento que no tengan ni para un chusco de pan. Las tierras no rinden y es porque tampoco se invierte en su explotación y cuidados, prácticamente perdidas ya tras años de abandono y olvido. Así que para no perder la dignidad aparentemente, simula que es inventor y que va a Madrid de vez en cuando para traer los réditos de sus inventos, sin embargo esconde la realidad, sin conocimientos suficientes y escasos estudios, descubre que lo que le gusta y además se le da bien, es cantar, es el cante flamenco y en ello ahonda. Al final todos lo saben, pero la dignidad de clase les impide reconocerlo. La hipocresía de una sociedad caduca.

@ 2026, by Santiago  Navas Fernández.

EL CIRCO DE LA VERBENA.

Ángel Lázaro Machado (Velle, Ourense, 27/01/1900 - Madrid, 22/02/1985), periodista y escritor que marchó a la emigración con su familia a los 13 años a Cuba. Regresó en 1923 ya con cierto éxito y trabajo en diversos medios periodísticos. Con la victoria de los golpistas abandonó el país y regresó a Cuba, residió por un tiempo en México. Y tras la revolución cubana, regresó a Madrid de donde no volvió a regresar jamás. Amigo de Benavente que le prologó alguna obra.

El número 324 de la colección teatral La Farsa nos trae una Comedia dividida en un prólogo y tres actos, compuesta en verso, que se estrenó en el Teatro de la Zarzuela el 3 de octubre de 1933. Contiene dibujos de Antonio Merlo y una dedicatoria del autor. En la portada aparecen Ana Ademuz y José Bruguera.

Trama de una familia de circo, situado esta vez en la Verbena de la Bombilla, tan madrileña. Familia que ha vivido en la cuesta de los ciegos y nos pasea por la Ronda de Segovia, las Vistillas, etc., el padre cestero murió y la madre con sus cinco hijos asumió este reto para salir adelante. Ahora ya mayores, siguen el negocio y ella se dedica a verlos felices. El mayor huyó por un lance de celos, siempre un poco disoluto en el amor, regresa de sorpresa, pero poco ha cambiado. El drama se adivina cuando conoce a la novia de su hermano. Escrita en verso, resulta fácil y ágil de leer. aunque la trama no sorprende es muy agradable, cargada de reflexiones y de loas a la capital, nostálgica y algo melosa.

@ 2026, by Santiago Navas Fernández.